言葉では表現しきれない想いや感情をネイルアートで表現。愛媛県宇和島市から世界へ挑戦。ネイルブランドLumiNailStudioは、2026年秋にフランス・パリで開催されるランウェイへの出場が決定したことをお知らせいたします。 AyuLumiは愛媛県宇和島市を拠点に活動するネイルデザイナーです。 言葉では表現しきれない想いや感情をネイルアートとして形にし、一つひとつの作品に込め制作しています。 ブランドを手掛けるAyuLumiは、ネイルデザイナーチーム「爪華師」にてデザイナーデビューを果たし、海外選抜メンバー「爪華師チームJAPAN」に選出されました。 作品ごとに異なるテーマを持ち、希望・葛藤・傷・未来への期待・コンプレックス・生き様など、その時に感じたものを独自の視点で表現。 ネイルを単なる装飾ではなく、人の心や想いを伝えるアートとして追求しています。 今回のパリランウェイ出場は、地方から世界へ向けた挑戦の第一歩です。 AyuLumiはネイルアートを表現媒体として、一つひとつの作品に想いを込め、国や言葉を越えて誰かの心に残る唯一無二の作品を創り続けてまいります。 なお、パリで発表予定の作品については現在制作・準備中のため詳細は非公開ですが、本ランウェイに向けて新たな表現作品の制作を進めています。 AyuLumiは今後もランウェイやアートシーンなど様々な表現の場へ挑戦し、ネイルアートの可能性を広げながら、多くの人の心に残る作品づくりを続けてまいります。

株式会社AMANATION（本社：東京都渋谷区、代表取締役：小島純矢）は、当社所属のイラストレーター・maniko（マニコ）が、渋谷女子インターナショナルスクール（以下、シブジョ）の校内に設置されたオリジナルラッピング自動販売機のデザインを手がけたことをお知らせいたします。 ■ 生徒の声とクリエイティビティが融合した特別なデザイン 本プロジェクトは、シブジョの生徒たちから寄せられた「校内に自動販売機がほしい」「ただ便利なだけでなく、シブジョらしい世界観のある自販機にしたい」というリアルな声とアイデアをきっかけに始動いたしました。 この想いを形にするべく、当社所属のイラストレーターであるmanikoがデザイン制作に参画し、生徒たちのアイデアを具現化。manikoのポップなタッチと独自のクリエイティビティを通して、“渋谷らしさ”と“シブジョらしさ”がたっぷりと詰まったオリジナルデザインが完成するに至りました。校内に設置されたこの自動販売機は、生徒たちの学び舎に華やかな彩りを添える一台となっています。 当社は「日本のカルチャーとクリエイティブの力を世界中に届ける」というミッションのもと、今後も企業や教育機関との共創を通じて、クリエイターの才能が社会で輝く機会を創出してまいります。 ■manikoコメント 「シブジョの生徒さんをイメージしてかわいくPOPに制作しました。在校生のみなさんのフォトスポットになると嬉しいです。ぜひイラストと同じポーズで写真を撮ってください！」 ■maniko（マニコ）プロフィール 神奈川県在住イラストレーター。 2021年よりSNSを中心に活動を開始。 女の子の感情やカッコ悪さを独自の世界観でポップでキャッチーに表現。 現在はミュージックビデオやCDジャケット、アパレルショップなどへイラストを提供している。 【Instagram】https://www.instagram.com/ume_kakip/ ■株式会社AMANATIONとは 「日本のカルチャーを、そしてクリエイティブの力を、世界中に“遍く(あまねく)“届けていくこと」をミッションとするクリエイティブカンパニーです。 イラスト・⾳楽・映像・デザインなど、あらゆるジャンルのクリエイターが⽣み出すデジタルコンテンツを世界へと発信し、クリエイターの持つ無限の可能性を信じ、その感性と才能を最⼤限に輝かせるための環境づくりに努めています。 【WEB】https://www.amanation-official.com/ 【instagram】https://www.instagram.com/amanation.official/ ■渋谷女子インターナショナルスクールとは 渋谷女子インターナショナルスクールは、英会話・動画制作・SNS運用といった次世代に不可欠なスキルを体系的に学びながら、高等学校卒業資格を取得できる全日制の通信制サポート校です。株式会社が運営する教育機関として、企業や社会とのネットワークを活かした実践的な学びを展開。生徒は在学中からブランド案件やマーケティング企画などに関わり、社会の最前線に触れる経験を積みます。卒業後は、大学・専門学校への進学、企業・クリエイティブ分野への就職など多様な進路を目指します。「社会とともに学び、自分の未来をデザインする」それが渋谷女子インターナショナルスクールの新しい教育モデルです。 【Web】https://shibujyo.com/  【Instagram】https://www.instagram.com/shibujyo_0428/ 【TikTok】https://www.tiktok.com/@shibujyo_0428?lang=ja-JP 【YouTube】http://www.youtube.com/@shibujyo2023

ギャルリーためなが東京 常設展にてトム・クリストファー作品を公開中 東京・南青山の画廊、ギャルリーためながは、去る2026年5月25日に95歳で逝去されたモダンジャズ界の巨匠、ソニー・ロリンズ（Sonny Rollins）氏に深い哀悼の意を表します。 ロリンズ氏は、その輝かしい音楽人生のなかで、当画廊の契約作家であるトム・クリストファー（Tom Christopher）が制作した作品をアルバムジャケットに起用するなど、クリストファーの芸術表現に深い共感を寄せていました。 ロリンズ氏が1986年にリリースしたアルバム『The Quartets Featuring Jim Hall』のカバー肖像画は、RCAレコードの依頼によりトム・クリストファーが制作したものです。この記念すべきコンピレーションアルバムはロリンズ氏の復帰作となった名盤『The Bridge』の収録曲を網羅しており、鮮やかな色彩と大胆な筆致による肖像画には、ロリンズ氏の存在感が生き生きと描き出されています。 トム・クリストファーの作品はギャルリーためなが東京の常設展にて随時ご覧いただけます。また、米ニューヨーク州クロトンフォールズでは9月末まで、クリストファーの個展「Art In a Factory」が開催されています。 この機会に、稀代のジャズ・ジャイアントが遺した偉大な足跡に思いを馳せるとともに、ロリンズ氏のアルバムジャケットを手掛ける栄誉を賜ったトム・クリストファーの芸術世界に触れていただければ幸いです。 謹んでロリンズ氏のご冥福をお祈り申し上げます。 【ギャルリーためなが東京で展示中の作品】 個展「Art In a Factory」の展示風景 展覧会情報  「Art In a Factory」 　会期：2026年 9月末まで 　会場：Lift Trucks Building 　　　　 3 East...

日本の名作IPを現代アートへと再解釈したファーストリリース作品が市場で成立2026年6月4日（JST）、東映ビデオ株式会社と株式会社TANGLEによる共同プロジェクト「ReVIBES Project（リヴァイブス プロジェクト）」は、第一弾作品として発表した、故・寺沢武一氏による不朽の名作『COBRA』と、国内外で活躍するコラージュアーティスト・河村康輔氏によるコラボレーションアート作品2点が、SBIアートオークション株式会社の協力のもと開催された登録制オークションにて落札されたことをお知らせいたします。 当日は、寺沢武一氏の著作単行本やフィギュア展示、河村康輔氏の作品展示に加え、プロジェクト関係者によるトークセッションも実施され、メディアを含め多くの来場者で賑わいました。  また、オークションには会場参加者に加え、オンラインを通じて国内外から多数の入札者が参加。日本を代表する名作IPと現代アートの融合によって生まれた本作品への高い関心と期待がうかがえる結果となりました。 ■落札作品について作品合計落札金額：3,500,000円 ◼︎Buichi Terasawa「COBRA」× Kosuke Kawamura  No.001 COLLAGE（Edition 1/3） 落札金額：1,400,000円 『COBRA』の様々なキャラクターをふんだんに取り入れたコラージュ作品です。髪の部分にはメタルキャンバスによるミラー加工を施し、鑑賞する角度によって表情が変化する作品に仕上げています。 ◼︎Buichi Terasawa「COBRA」× Kosuke Kawamura  No.002 SHREDDER（Edition 1/3） 落札金額：2,100,000円 シュレッダーアートによる意図的なズレを、アルミキャンバスとアクリル板への分層印刷によって表現した作品です。アクリル板を浮かせて設置することで、平面表現に物理的なレイヤー構造を与えています。 ■作品概要コラボレーション 寺沢武一『COBRA』× 河村康輔 作品名 ・Buichi Terasawa「COBRA」× Kosuke Kawamura  No.001 COLLAGE（Edition 1/3）・Buichi Terasawa「COBRA」× Kosuke Kawamura  No.002 SHREDDER（Edition 1/3） 額装外寸サイズ ・No.001...

時代を超えて愛される妖怪がダイナミックに動き出す新感覚のアートエンターテインメント展覧会。会場は東京・天王洲の寺田倉庫で初開催。妖怪文化を学び、感じる没入型展覧会。株式会社一旗（代表取締役：東山武明）がプロデュースする「動き出す妖怪展 TOKYO 〜Imagination of Japan〜」（2026年3月27日（金）〜6月28日（日） 東京都品川区で開催（寺田倉庫 G1ビル））の来場者数が8万人を突破し、記念セレモニーを実施しました。 8万人目の来場者は神奈川県からお越しのご家族で、記念品として「動き出す妖怪展」オリジナルマフラータオル、オリジナルプリントクッキー、クリアファイル、オリジナルTシャツなどのグッズを贈呈しました。 来場のきっかけは娘さんが妖怪好きということで、ご家族からは「それぞれ異なる力を持っていたり、背景にストーリーがあったりするのがただのお化けとは違い興味深い」「モンスターのような見た目だけでなく、人間のような見た目の妖怪もいるのが面白い」「映像だけでなく造形物もあり、小さいものから大きいものまで楽しめた」「本物の浮世絵を見たり、妖怪の歴史を新たに知ることができてよかった」などの感想をいただきました。 この催しは、江戸・明治時代など様々な絵師によって描かれた「百鬼夜行絵巻」「百物語」「鬼」「天狗」「河童」「付喪神」など日本が誇る妖怪美術に最先端の映像技術と立体造形で没入できる世界初のイマーシブ体感型デジタルアートミュージアムです。 古代日本の神話や伝承など豊かな想像力から生まれ、時代を超えて世界の人々に愛される日本の妖怪たち。妖怪画・戯画に描かれたそのユーモラスな姿を、3DCGやプロジェクションマッピング、ホログラフィックスクリーンといった最先端のデジタル技術を駆使してダイナミックに躍動させるとともに、立体造形によりリアルな妖怪の世界を再現。 さらに、日本初の古書博物館・西尾市岩瀬文庫や小豆島の妖怪美術館の協力のもと妖怪文化や妖怪画・戯画・妖怪美術の解説に加え、現代のポップカルチャーにつながる妖怪の文化や歴史を紐解きます。 世界を魅了する「YOKAI」ワールドに迷い込み、大人から子どもまで妖怪文化を「楽しみ、学び、体感する」新感覚のアートエンターテインメント展覧会を、ぜひお楽しみください。 【「動き出す妖怪展 TOKYO」公式ウェブサイト】 https://www.yokaiimmersive.com/tokyo 【「動き出す妖怪展 TOKYO」公式記録映像】 https://youtu.be/Dq8K69Gb7gU <div class="pr-embed--youtube" data-url="https://www.youtube.com/watch?v=Dq8K69Gb7gU"> ・動き出す妖怪展 TOKYO 開催概要 【名称】動き出す妖怪展 TOKYO 〜Imagination of Japan〜 【日時】 2026年3月27日（金）〜6月28日（日） 9:30〜20:00（最終⼊場19:30）※期間中休館日なし ※最終日 6月28日は17:00まで（最終入場16:30)　 【会場】 寺田倉庫 G1ビル (東京都品川区東品川2-6-4) 【内容】 江戸・明治時代など様々な絵師によって描かれた「百鬼夜行絵巻」「百物語」「鬼」「天狗」「河童」「付喪神」などの日本が誇る妖怪美術に最先端の映像技術と立体造形で没入できる世界初のイマーシブ体感型デジタルアートミュージアムです。 古代日本の神話や伝承など豊かな想像力から生まれ、時代を超えて世界の人々に愛される日本の妖怪たち。妖怪画・戯画に描かれたそのユーモラスな姿を、3DCGやプロジェクションマッピング、ホログラフィックスクリーンといった最先端のデジタル技術を駆使してダイナミックに躍動させるとともに、立体造形によりリアルな妖怪の世界を再現。 さらに、日本初の古書博物館・西尾市岩瀬文庫や小豆島の妖怪美術館の協力のもと妖怪文化や妖怪画・戯画・妖怪美術の解説に加え、現代のポップカルチャーにつながる妖怪の文化や歴史を紐解きます。 【動き出す妖怪展のみどころ】 ・イマーシブな立体映像空間で妖怪の世界に没入 3DCGやプロジェクションマッピング、ホログラフィックスクリーンを駆使し、妖怪たちがダイナミックに動き出す立体的な映像空間を体感。鑑賞するだけでなく、妖怪たちと一緒に動画や写真撮影をしたり、妖怪絵巻の一部となって異世界に迷い込む没入体験が楽しめます。 ・迫力の立体造形で“リアルな妖怪”と出会う 映像空間だけでなく、立体造形によってリアルに再現された妖怪たちも見どころのひとつ。鬼や天狗、河童、付喪神など、ユーモラスな妖怪たちが現実の空間に登場します。細部まで作り込まれた立体造形とイマーシブ演出のコラボレーションで、妖怪たちの表情や質感を間近で楽しめます。 ・貴重な妖怪画・戯画・妖怪美術の展示解説で文化を学ぶ 歌川国芳による妖怪の浮世絵版画の実物展示のほか、日本初の古書博物館・西尾市岩瀬文庫や小豆島の妖怪美術館の協力も得て、江戸・明治時代に描かれた「百鬼夜行之図」や「百物語」など、貴重な妖怪画・戯画・妖怪美術を解説。古代日本の神話や伝承など妖怪の文化的・歴史的背景を紐解きながら、妖怪が現代のポップカルチャーへとどのようにつながっているのかを探ります。 ・大人から子ども、シニア、外国人も楽しめるアート体験 妖怪と遊べるインタラクティブなデジタルアート体験や、子どもが夢中になる遊びコンテンツなど親子で妖怪の世界を楽しめます。シニアにも楽しんでいただけるよう座って鑑賞できるスペースを設計。ノンバーバル（非言語）で直感的に体感できるコンテンツが中心で、展示解説は日本語・英語で構成しています。 【チケット】 ＜料金＞ 当日券 ：3月27日(金）...