HOKUA BEKOA（ホクア ベコア）BEKOA株式会社（宮城県仙台市）は、東北ゆかりのアート作品の販売・レンタル、およびオーダー制作依頼をワンストップで行えるプラットフォーム「HOKUA BEKOA（ホクア・ベコア）」を2026年4月にリリースする。 東北各地で活躍するアーティスト（作家）と、地域密着型のサービスで、個人から企業まで幅広いアート需要に応える。 現在、アート市場への関心が高まる一方で、「身近な地域の作家をどこで探せばいいかわからない」「将来性のある若手作家を支援したいが接点がない」という声が多くある。 特に東北には独自の感性を持つ作家が数多く存在するが、その魅力が十分に届いていない現状がある。HOKUA BEKOAは、東北の作家と、オフィスや店舗、自宅を彩りたい人々を繋ぐ架け橋になるサービスを目指す。 「HOKUA BEKOA」3つの特徴1:東北アートの玄関口。気になる地域のアーティストがきっと見つかる。 若手から実力派まで、現代作家の絵画作品を中心に取り扱う。サイトには、東北各県の作家検索機能を搭載し、ユーザーが簡単に地域作家を見つけることができる。また、今後のバージョンアップで、東北6県の市町村ごとに作家を検索できる機能を追加予定。 2:所有から共有へ。手軽に始められる事業者向け「ベコアのアートレンタル」  「まずはオフィスや店舗に飾ってみたい」というニーズに応えるレンタルサービスを展開。季節や気分に合わせた入れ替えも可能で、空間に常に新鮮な刺激を与える。スタンダードプランは、1点/月額3,500円（税抜）から。イベントなどの短期プロジェクトにも対応する『出張美術館』プランも同時展開。 3:空間をプロデュース。オーダー制作や壁画依頼にも対応  既成作品の販売だけでなく、特定の空間に合わせたオーダー制作や、壁画（ウォールアート）制作も行う。空間デザイン事業を行うBEKOA株式会社が、ワンストップで空間構築をサポートする。 お問合せBEKOA株式会社　HP ※正式リリースに向け、現在掲載作家の募集を行っております。東北のアートが、単なる鑑賞対象を超え、人々の暮らしやビジネスの重要なパートナーとなる未来を目指します。ご興味のあるアーティスト様はぜひご連絡ください。

妖怪が展覧会場を練り歩く「妖怪グリーティング」を実施決定動き出す妖怪展TOKYO実行委員会（テレビ東京・BSテレビ東京・日本経済新聞社・時事通信社・一旗・テレビ愛知）は、2026年3月27日（金）から、妖怪の世界に没入できる体感型デジタルアートミュージアム「動き出す妖怪展 TOKYO」を、東京・天王洲の寺田倉庫で開催いたします。   この度「動き出す妖怪展 TOKYO」にて、日時限定で館内を妖怪たちが練り歩く「妖怪グリーティング」を実施します。会期中の土・日曜日および春休み・ＧＷ期間は、「天狗」「河童」「女郎蜘蛛」など、ポップでユーモラスな日本古来の妖怪たちが会場を巡回します。最先端の映像技術を駆使したイマーシブ空間を等身大の妖怪が彩ることで、まるで妖怪の世界に迷いこんだかのような体験をお楽しみいただけます。妖怪たちとの写真撮影もＯＫ！子どもも大人も夢中になれる「YOKAIワールド」をぜひご堪能ください。 【妖怪グリーティング】 実施期間　　：会期中の土・日曜日および春休み・ＧＷの9:30-20:00まで                     （春休み期間：3月27日～4月5日） （GW期間：5月2日～5月10日） 内容　　　　：各日1～2匹の妖怪が「動き出す妖怪展」の館内を練り歩きます。 登場する妖怪：天狗・河童・座敷わらし・雪女など ※館内を練り歩く妖怪の数と種類は変更になる場合がございます。 ※グリーティング妖怪の種類などのお問い合わせにはお答えできません。 ※会場混雑時などは入場までお待ち頂く場合がございます。 【怖さマシマシ妖怪グリーティング】 さらに、会期中の毎週土曜日とＧＷ特定期間の夕方16:00からは、妖怪の数がさらに増え、少し怖さが増した妖怪も登場する「怖さマシマシ妖怪グリーティング」を実施します。「栄螺鬼（さざえ鬼）」「釜鳴り（かまなり）」など、土曜とＧＷ特定日の夜はより多くの妖怪たちに出会える特別な時間となります。ぜひお見逃しないようご来館ください。   実施期間　：会期中の毎週土曜日とＧＷ特定期間（5月3日～５月６日）の16:00-20:00 内容　　　：追加で1～2匹の妖怪が「動き出す妖怪展」の館内を練り歩きます。 　　　　　　※館内には妖怪グリーティングと合わせて3～4匹の妖怪が練り歩きます。 登場する妖怪：栄螺鬼（さざえ鬼）・釜鳴り（かまなり）・女郎蜘蛛など ※館内を練り歩く妖怪の数と種類は変更になる場合がございます。 ※グリーティング妖怪の種類などのお問い合わせにはお答えできません。 ※会場混雑時などは入場までお待ち頂く場合がございます。  『動き出す妖怪展』とは  『動き出す妖怪展』は、江戸・明治時代などの絵師によって描かれた「百鬼夜行絵巻」「百物語」「鬼」「天狗」「河童」「付喪神」を中心に日本が誇る妖怪美術に最先端の映像技術と立体造形で没入できる世界初のイマーシブ体感型デジタルアートミュージアムです。   さらに本展は、日本初の古書博物館・西尾市岩瀬文庫や小豆島の妖怪美術館の協力のもと妖怪文化や妖怪画・戯画・妖怪美術の解説に加え、思わず目を見張るような演出などで、子どもも大人も夢中になる“YOKAI”ワールドを「楽しみ、学び、体感する」新感覚のアートエンターテインメント展覧会です。 【チケット情報】　　 ＜入場料（税込み）＞　　 大人 前売り券　2,400円　（当日2,600円） 　　　　　　　　 子供（4歳以上中学生以下） 前売り券　  700円　（当日 800円）   学生（高・大・専門）※学生証の提示をお願いします 前売り券　1,600円　（当日 1,800円）   シニア（65歳以上） 前売り券　2,300円　（当日 2,500円） ※こども料金は４歳以上中学生以下です。 ※障がい者等割引券の設定あり（詳細は公式ＨＰをご確認ください） ※当日会場で、学生証や年齢の分かるものをご提示いただく場合があります。 ※ 土・日曜日、祝日、会期末は混雑が予想されますので、平日または会期前半のご来場を 　お薦めします。混雑時は入場をお待ちいただく場合があります。   ＜販売期間＞　　　 前売券    ：1月30日(金）AM 10:00  ～　3月26日（木）PM 11:59まで 当日券   ...

山口情報芸術センター［YCAM］と札幌国際芸術祭、ニューヨークへと展開する2年間の教育プログラムを開始。15名を採択、応募受付は2026年2月22日（日）～2026年3月15日（日）。メディアアートやデジタルアート等のアート＆テクノロジー分野の専門家育成を目的としたプロジェクト「藝術と技術の対話（DAT）」では、2026年5月より札幌およびニューヨークで展覧会をつくり出す新たな教育プログラムを開始します。これに伴い、2年間のカリキュラムに参加し、展覧会を協働で実現する「DATプロジェクトメンバー」を3月15日（日）まで募集します。 本プログラムは「藝術と技術、西と東の相対化」をテーマに、テクノロジーに内在する思想や価値体系を問い直し、「コンセプトの開発」と「展覧会の策定」に必要な能力の育成に取り組むものです。さらに、国内外の専門家を講師に迎え、山口情報芸術センター［YCAM］や札幌国際芸術祭を含む専門機関と連携することで、同分野の実践的かつ国際的な教育基盤の構築を目指します。 選考を経て採択された「DATプロジェクトメンバー」は、交通費等の提供支援を受け、各カリキュラムに参加することが可能です。アート＆テクノロジー分野に関心をもつプロデューサー、キュレーター、コーディネーター、アーティスト、研究者等の応募をお待ちしております。 募集概要藝術と技術の対話（DAT）プロジェクトメンバー募集応募受付期間：2026年2月22日（日曜日）～2026年3月15日（日曜日）（日本時間）【必着】対象者：アート＆テクノロジー分野に関心をもつプロデューサー、キュレーター、コーディネーター、アーティスト、研究者等提出書類：応募フォーム入力＋調査課題（作文）＋ポートフォリオ等募集要項の詳細は公式サイトから https://www.dat.1kc.jp/project-member 主催・企画制作：株式会社イッカク 助成：文化芸術活動基盤強化基金（クリエイター等支援事業（育成プログラム構築・実践））｜独立行政法人日本芸術文化振興会 藝術と技術の対話（DAT）の教育プログラム本プログラムは、現在起こっている社会の様々な行き詰まりを問題意識としています。ここで課題となるのは、西洋由来の近代というパラダイムを十分に知ることと、同時にそこから離脱の可能性を探ることです。DATでは、これらを「藝術と技術、西と東の相対化」として掲げています。展覧会は、その実践として「コンセプトの開発能力」（＝言語的ロジック）と、体験を通じて対話の場を創出するための「展覧会の策定能力」（＝視覚・体験的ロジック）両方の開発を行うものと位置付けています。DATでは、キュレーターに限らず、アーティスト、研究者、プロデューサー、技術者等が協働し、このような新たな展覧会のあり方に挑戦します。 本プログラムの特徴（1）各カリキュラムに参加する交通費等を提供支援DATは、文化庁の補助金により独立行政法人日本芸術文化振興会に設置された「文化芸術活動基盤強化基金」による助成を受けて実施しています。海外展開のための実践的な社会人育成支援の機会として、「DATプロジェクトメンバー」は交通費等の提供支援を受けて、本プログラムに参加できます。 （2）アート＆テクノロジー分野の専門機関等と連携した国際的な教育基盤本プログラムでは、札幌国際芸術祭2027とブルックリン実験アート財団（BEAF）をパートナーに迎え、札幌とニューヨークでの展覧会を実地研修（OJT）の環境とします。さらに、ブートキャンプを山口情報芸術センター［YCAM］で開催。DATでは、国内で培われたアート＆テクノロジー分野の実践を接続し、国際的な展覧会の実現へと展開します。 （3）プロデューサー、キュレーター、アーティスト、研究者等を幅広く募集本プログラムは、特定の職能に限定せず、企画、制作、研究、技術、マネジメントなど、それぞれの専門性を持つ参加者が協働することで、アート＆テクノロジー分野における新たな対話と実践の可能性を探ります。 藝術と技術の対話（DAT）エグゼクティブ・ディレクター藤幡正樹（メディアアーティスト）氏　コメントこのプロジェクトは、2027年1月に札幌、その後ニューヨークで展覧会を開催するという狂った企画です。1つ目の展示が、札幌に設定されているのは、札幌には古代と西洋近代が直接にぶつかった痕跡がまだ残っていること、さらにモエレ沼公園で開催することで、近代テクノロジーとアメリカ文化の受容についても論じることができるからです。 展覧会では「風土」という概念を中心に据えますが、その具体的な切り口として「窓」に焦点をあてていきます。窓は近代テクノロジーの象徴的な事物であり、アイコンであり、また乗り越えるべき対象であるとも言えるでしょう。ここから、プロジェクトメンバーとともに、さらに深い調査と概念構築、交渉から設計、運搬とインストールを経て現地での展示を実現し、最後にドキュメントを残します。 募集概要応募受付期間：2026年2月22日（日）～2026年3月15日（日）（日本時間）【必着】 提出書類：応募フォーム入力 ＋ 調査課題（作文） ＋ ポートフォリオ等 採択人数：15名程度 募集要項 https://www.dat.1kc.jp/project-member 1. 応募対象者アート＆テクノロジー分野に関心をもつプロデューサー、キュレーター、コーディネーター、アーティスト、研究者等を広く募集します。 2. 応募・参加に必要となる条件（1）応募者の要件 以下のすべての条件を満たす方を対象とします。 ・原則として日本国籍または日本国の永住権を有する方、もしくは2026年5月から2028年3月までの 　期間中に日本国内に在住し、対面でプログラムに参加できる方 ・応募時点で満18歳以上の方（2）参加の要件 採択者は、以下の活動への参加が求められます。 【必須】2026年5月2日（土）〜5月5日（火）に開催するブートキャンプに参加できること 2026年5月から2028年3月までの一定期間に実施されるカリキュラム（定期的な研究会やワーキングツアー、展覧会等）に、可能な限り優先して参加すること 3. 応募方法（1）応募方法 DATウェブサイトより、応募フォームにアクセスの上、【フォーム記載事項】を入力し、実績を紹介する資料および小論文課題をアップロードしてください。 （2）応募受付期間 2026年2月22日（日）～2026年3月15日（日）必着　※日本時間 4. 選考方法・スケジュール（1）選考方法 ・提出書類をもとに有識者等による書類審査（一次選考）を行い、通過者を選出します。 ・面接（二次選考）を経て採択者を決定します。 （2） 採択人数 15名程度 （3）選考スケジュール（予定） 一次選考結果通知：2026年3月下旬 二次選考（面接）：2026年3月28日（土）、3月29日（日）、4月3日（金）、4月4日（土）、4月5日（日）のいずれかの日程で実施予定（オンライン） 二次選考結果通知：2026年4月上旬 採択者説明会：2026年4月下旬 ※詳細は公式サイト「募集要項」よりご確認ください。https://www.dat.1kc.jp/project-member 藝術と技術の対話（DAT）について「コンセプト構築」と「2つの展覧会」を目標に、講座・調査研究から展覧会の実現までを目指す総合的な教育プロジェクト「藝術と技術の対話（DAT）」は、日本の文化芸術におけるアート＆テクノロジー分野の持続的な発展に寄与するため、客観的なコンテクストの構築と価値基準となるコンセプトを提示し、批評と対話を促進する専門家の育成を目的とするプロジェクトです。　本プロジェクトの目標は「コンセプト構築」と「2つの展覧会の実現」。国内外で開催する展覧会をOJT（実地研修）の環境とし、作品やコンセプトを言語化する能力、そして鑑賞体験を通じて知的刺激と対話を生み出す展覧会の策定能力の育成に取り組みます。　2025年11月からはプロジェクトの第1弾となる講座シリーズ「アート＆テクノロジーの概念構築」（全7回）を開催中。現在までに230名以上が、メディア・技術・美術・哲学を通じた広範なテーマの講座を受講しています。 【開催中】藝術と技術の対話（DAT）　 講座シリーズ「アート＆テクノロジーの概念構築」（全7回） 期間：2025年11月～2026年5月　　受講申込受付中講師：藤幡正樹（メディアアーティスト）　※ゲストありオンライン：Zoomウェビナー　会場：TOKYO NODE LAB（虎ノ門ヒルズ ステーションタワー8階）ほか 料金：一般　¥6,000｜U25　¥3,000 本講座は、①Zoomウェビナー視聴（当日）、②会場参加（当日）、③アーカイブ視聴（開催後）の3種類での聴講が可能です。 3月7日（土）には、札幌国際芸術祭との連携イベントを開催。DATのエグゼクティブ・ディレクターの藤幡正樹とスイスのアートコレクティブ fragmentin（フラグメンティン）によるトークイベント。 SIAF2027オープントーク「アーティストと考えるモエレ沼公園の可能性」日時：2026年3月7日（土） 14:00〜16:00（開場13:30） 会場：札幌市図書・情報館1Fサロン（札幌市中央区北1条西1丁目 札幌市民交流プラザ内） 参加：無料 要申込（下記リンクより受付中）／先着順（定員50名） 登壇者：Marc DUBOIS（fragmentin）、Laura NIEDER（fragmentin）、藤幡正樹（メディアアーティスト／DATエグゼクティブ・ディレクター） 司会：細川麻沙美（SIAF2027フェスティバルディレクター） ※開催言語：日本語（英語話者による発言には逐次通訳が入ります） 詳細・申込 https://siaf.jp/event/25164/ 主催：札幌国際芸術祭実行委員会/札幌市 協力：在日スイス大使館、藝術と技術の対話（DAT） 会社概要株式会社イッカク https://1kc.jp2008年に創業したクリエイティブプロダクション。アートとテクノロジーによるアプローチで、文化芸術の多様なプロジェクトを企画、運営。行政機関、文化施設、大学等研究機関での実務およびパフォーミングアーツや現代美術、エンターテインメント領域での活動経験を活かし、様々なステークホルダーとの協働体制による文化芸術の持続的な発展を目指す。

子どもたちの歩く姿を表現した最新作を4月10日(金)より公開　オピーの新作グッズを展開するPOP UP STOREも出店　銀座エリア最大の商業施設「GINZA SIX」は2026年4月10日（金）より、イギリスを代表する現代美術家ジュリアン・オピーの新たな作品をGINZA SIX ガーデン（屋上庭園）および1Fエントランスにて期間限定で展示します。 　本作は「子どもたちの歩く姿」を表現したシリーズで、年齢によって異なる身体の大きさや歩き方の違いを捉えた作品群です。1Fエントランスでは銀座の街を行き交う人々と呼応するように、映像作品が来訪者を迎え、屋上庭園には20体の立体作品が、緑豊かな空間に新たな没入体験をもたらします。 　2025年秋、施設中央の吹き抜け空間に登場したジュリアン・オピーによる作品《Marathon. Women.》は、公開以来、多くの関心を集めています。今春、GINZA SIXは館内全体へと展示を拡大し、オピーの世界観を多角的に体感できる唯一無二のアート空間へと進化します。  　さらに、2025年春より始動した「DAIKEI MILLS」との3年にわたる協業アートプロジェクト「A Tree（エイ・ツリー）」に関連し、トークイベントを開催。また、藤原ヒロシとサカナクション山口一郎による人気番組『FUJI-YAMA MID-NIGHT-FISHING』（BSフジにて不定期放送）の公開収録や、能公演「蝋燭能」など多彩なカルチャープログラムも実施します。 　アートとカルチャーが交差する、GINZA SIXならではの特別な春をぜひご体感ください。  ジュリアン・オピーの新作がGINZA SIX ガーデン（屋上）、エントランスに登場 　GINZA SIX ガーデンと1Fエントランスを舞台に、「子どもたちの歩く姿」を表現した2作品が期間限定で登場。2025年秋に施設中央の吹き抜け空間に大型LED作品を公開し、ジュリアン・オピーが初めてGINZA SIXを訪れたことをきっかけに、今作へとつながりました。GINZA SIX全体でオピーの世界観をぜひ体感ください。 ■GINZA SIX　ガーデン（屋上庭園） 20人の子どもたちをモデルにしたインタラクティブな立体作品。さまざまなスケールや歩き方の子どもたちが芝生の上で軽やかに揺れ、開放的な空間に心地よいリズムと没入感をもたらします。 【作品名】20 Children 【アーティスト名】Julian Opie 【展示場所】GINZA SIX　ガーデン（屋上庭園）  【展示期間】2026年4月10日（金）～6月30日（火）予定 【サイズ】（芝生エリア）幅1,860cm×奥行960cm ■1F...

日本のアート市場における2024年の総売上は1,031億800万円*（6億9,200万ドル）世界全体の売上が12％減少する中、日本は前年比2％増加。ユニバーサルアドネットワーク株式会社（代表取締役 川上尚志）は、令和７年度文化庁事業「アートエコシステム基盤形成促進事業」の運営事務局として、文化庁事業、令和７年度「アートエコシステム基盤形成促進事業 アート市場における美術品の流通促進のための基盤整備」において、国際アート市場における我が国のシェア拡大と国際的なプレゼンス向上に資することを目的として、日本のアート市場の実力をより正確に把握し、その潜在力を可視化することで国内外における日本のアート市場への適正な評価を確保するため、日本国内のアート市場の現状調査を実施しました。 この度、本事業において、令和６（2024）年度に実施した「国際的なアート市場における日本市場の現状調査」の結果を基に、2024年の日本のアート市場規模等を調査、分析したレポート「The Japanese Art Market 2025」を公開します。日本のアート市場の規模は世界全体の1％（8位）であることは既に知られていますが、本調査の結果、2024年の日本のアート市場の売上金額は、6億9,200万ドル（1,031億800万円*）と推定されることが明らかとなりました。前年同期比で世界全体の売上は12%減少した一方で、日本の市場は2%増加しています。　 （*令和8年1月9日告示の財務省支出官レートより、アメリカ合衆国通貨１ドルにつき149円 で計算） 本調査レポートは、｢1.世界および地域の状況｣､｢2.日本のディーラーとギャラリー｣､｢3.日本のアートフェア｣､｢4.日本のオークションハウス｣､｢5.経済的影響｣の５章によって構成され、日本のアート市場を多角的に調査分析しています。 【Key Findings　「２章．日本のディーラーとギャラリーより抜粋」】ディーラーとギャラリーは日本のアート市場の中心であり、2024年の売上は4億9,400万ドル（約736億円）、シェア71%を占めた。世界的な落ち込みの中でも前年比7%成長した。 事業者のうち、58％が年商25万ドル（約3,725万円）未満の小規模事業者であり、年商100万ドル（約1億4,900万円）を超える事業者は20％にとどまっている。また、市場全体としては、プライマリーマーケットへの注力が強まっている。 年商25万ドル未満の小規模ディーラーは、前年からの成長率が最も高く、売上は前年比22％増加。年商1,000万ドル（約14.9億円）以上の大規模ディーラーの売上が世界全体で15％減少する一方、日本の同規模帯は前年比6％の堅調な伸びを示した。 女性アーティストの存在感が高まり、2024年にはギャラリーに所属するアーティストの44%が女性となり、売上シェアも33%と、2023年の20%から大幅に伸長した。 本調査レポートは、国際的に広く認知・評価されている｢グローバルアートマーケットリポート｣（英名：The Art Basel and UBS Global Art Market Report」）の調査を担当するArts Economics社のクレア・マッカンドリュー博士と連携して作成。日本に法人を置くディーラーとオークションハウスを対象とした美術品等の販売に関する１年間の売上データのアンケート調査のほか、国民経済計算（GDP統計）や経済センサス活動調査、文化庁で行っている「文化行政調査研究」（文化GDP）等、公表されている様々な統計を基に、2024年の日本のアート市場を推計しています。 本調査に関し、クレア・マッカンドリュー博士は、「2024年の日本のアート市場は、世界的な売上縮小が進む中にあっても、市場規模を拡大した数少ない市場として際立ち、高いレジリエンス（強靭性）を示しました。このように、外形的には安定していた一方で、アートフェアや国際取引、渡航といったグローバルに関連する領域でインフレが急速に進行し、多くのアート関連事業者にとっては、依然として厳しい１年にもなりました。しかし、こうした支出は、拡大する国内コレクター基盤を超えた市場の持続的な拡大を支えるとともに、国際的なアート取引の中で、日本の市場をより強固なものにするなど、長期的には戦略的に重要な役割を果たす可能性があります。」とコメントしています。 なお、本調査は、文化庁事業として、令和４（2022）年度から実施されています。日本のアート市場規模は、2023年４月に公表された｢グローバルアートマーケットリポート2023｣（The Art Basel and UBS Global Art...