アート雑貨メーカーの株式会社ケンエレファント（本社：東京都千代田区、代表取締役社長：石山 健三）は、JR東京駅改札内・グランスタ東京にて運営する「VINYL」にて、大人気ぬいぐるみアーティスト・SIOによるアートTOY制作プロジェクト「The TOMODACHI！（ザ・トモダチ！）」の新作マスコット『パチもんのトモダチ！』第2弾を2026年4月30日（木）より発売いたします。 「The TOMODACHI！（ザ・トモダチ！）」は、“毛の生えたフィギュア”をコンセプトに展開するアートTOYプロジェクトとして、ストリートスナップのような視点で日常の断片や人物の気配をぬいぐるみに落とし込み、国内外での展示やコラボを通じて、ぬいぐるみ表現の新たな可能性を広げ続けています。   そして今回、世の中に“もし偽物のトモダチ！作品があったら？”というテーマで制作された公式のセルフブートマスコット『パチもんのトモダチ！』の第2弾が登場いたします。 全3種類で、本物の「The TOMODACHI！（ザ・トモダチ！）」とは一味も二味も違う、けれど気づけば手放せないようなパチもん（＝偽物）をぜひお楽しみください。 発売記念として、VINYL店頭では4月25日（土）～5月11日（月）までの期間、パチもんのトモダチ！デザインの新作Tシャツや缶バッジ、クリアファイルなどのオリジナルグッズが購入できるPOP UPも開催いたします。 詳細につきましては、VINYL公式Instagramアカウント（https://www.instagram.com/vinyl_tokyo/ ）にて随時ご案内してまいります。 なお、店舗に加え、2026年4月30日（木）10時より、公式オンラインストア「KENELE STORE（ケンエレストア）」：（https://kenelestore.jp/）でもグッズをご購入いただける予定です。 【VINYLについて】 “何だかわからないけど、気になってしょうがない。”アートを展開する美術雑貨店で、訪れるたびに五感を刺激するアイテムとの出会いをお楽しみいただけます。また、併設するギャラリーでは約2～3週間ごとに展示内容が入れ替わり、国内外のさまざまなアーティスト／作家の個展やグループ展を開催。東京駅構内という立地を最大限に活かし、年中無休の世界一面白いギャラリーを目指しています。 ・営業時間：平日・土曜 8:00～22:00 / 日・連休最終日の祝日 8:00～21:00 ※翌日が休日の場合は22:00まで営業いたします。 ※入場無料 ※POP UP初日とマスコット発売日は店頭の混雑が予想されます。開店前のご来店につきまして、駅ご利用のお客様のご迷惑になる恐れがございますので、7:50以前のご来店はご遠慮ください。 ※お集まりいただいた人数が多い場合、開店前の7:50よりあらかじめシャッフルされた整理券を配布いたします。 ※商品はご購入制限を設ける場合がございます。 ※販売商品のラインナップが変更になる場合はVINYLのInstagram、Xでお知らせします。 ・VINYL Instagram：https://www.instagram.com/vinyl_tokyo/ X：https://x.com/VinylTokyo ・VINYL　GALLERY Instagram：https://www.instagram.com/vinylgallery_tokyo/ ※VINYLに併設しているギャラリー。展示情報やアーティストの作品を紹介します。 【株式会社ケンエレファントについて】 ・所在地：〒101-0064　東京都千代田区神田猿楽町2-1-14　A＆Xビル4Ｆ ・代表取締役社長：石山 健三 ・設立：2000年2月9日 ・事業内容：カプセルトイ／ミニチュア商品の企画・製造・販売、アートショップ・工房・出版事業の運営　ほか ・公式HP：https://www.kenelephant.co.jp ・X（旧Twitter）：https://twitter.com/kenelestaff ・Instagram：https://www.instagram.com/kenelephant2000/

【 OHAD ELBAZ 個展 “ELEMENTS” 】 2026年４月18日（土）よりtHE GALLERY OMOTESANDOにて、 OHAD ELBAZ（エルバズ・オハッド）による 初個展「ELEMENTS」を開催いたします。 作家の新たな一歩となる初の個展を、ぜひご覧にお越しください。 ●STATEMENT 途切れることのない流れるような線、優雅な曲線、そして木の美しさ。 このシリーズでは、それらの要素を強調することを目指しました。 そして同時に、この哲学で世界を再解釈したらどのように見えるかも探究しています。 「生命の四大要素」―火・水・土・風から始まり、動物や抽象的な形にも触れながら、あなたの想像をひらめかせる世界に足を踏み入れてみてください。 そこでは、ほんの数本の優雅な線だけで、「形」「動き」「スタイル」の本質を捉えることができるのです。 ― OHAD ELBAZ ●ARTIST STATEMENT 私の工芸への道は2006年に始まり、ものづくりを始めたきっかけは、どこにも見つからない完璧なフィット感や特定のデザインを常に求めていたことでした。 そのため私のアプローチは常に実用的なものであり、何かを作ったりデザインしたりする際には、常に機能性を第一に考えていました。 当初、私にとってアートとは創作のための創作ではなく、特定の空間を私が思い描くオブジェのビジョンで満たすため、あるいは人生で大切な人への特別な贈り物として存在していました。 それから何年も経った2016年、私は「芸術のための芸術」に挑戦する時が来たと感じ、木彫りシリーズ「エレメンツ」の制作を開始しました。この作品群は私の独自のスタイルを発見させ、芸術と人生において目指すべき新たなビジョンをもたらしました… その後の経緯は言うまでもありません。 美術学校に通ったことも、正式な訓練を受けたこともない。 しかし常に、自分への挑戦を促す感覚と情熱は持っていました。 作品にはポリネシアと古ノルドのラインやモチーフが強く影響しています。 それ以外は、100%独学で探求をしてきました。 主に扱う素材：木、革、アクリル、アルミニウム。 作品をぜひお楽しみください。 ＜Instagram＞ https://www.instagram.com/ohadelbazdesigns ＜WEB＞ https://www.ohadelbazdesigns.com ●プロデューサー 久々野智 小哲津（くくのちこてつ）より オハッドさんの作品をはじめて写真で見た時、 「これはCGだな。」 と思った。 実在する作品なのか？ それでもとても美しい作品だったと感じ、 実物が見たいとオハッドさんに連絡をした。 実物は、木である。 木工である。 近くで見ると、自然が作り出した木の年輪が見える。 近くで見ると、あたたかみがある。 ひいて写真を撮ると、無機質に見える。 あたたかみでも、無機質でもどっちでもいい。 考えるのはやめにしよう。 オハッド作品は美しい。 それでいいではないか。 あと、 今回が美しいオハッド作品がこの世にデビューする 初の個展である。 OHAD ELBAZ 個展 “ELEMENTS” ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 場所：tHE GALLERY OMOTESANDO 期間：2026年4月18日（土）～ 5月4日（月） 休廊日：月・火曜日 ※5/4（月・祝）は開廊 時間：12:00～19:00 ※18日（土）は17:00クローズとなります プロデューサー：久々野智 小哲津（くくのち こてつ） ＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ tHE...

新開館の複合型ミュージアム「MoN Takanawa: The Museum of Narratives」を拠点にファッションの未来をつくるエデュケーションプログラムとアワードを実施FASHION FRONTIER PROGRAM（ファッション フロンティア プログラム）は、ソーシャルレスポンシビリティ(社会的責任)とクリエイティビティ(創造性)を併せ持つ衣服のデザインを具現化できるファッションデザイナーの発掘とサポートを行うプログラムです。 MoN Takanawaとの連携を開始、新たな文化拠点からプログラムを展開昨年5周年を迎え、6年目の開催となる今年、一般財団法人JR東日本文化創造財団が企画・運営するMoN Takanawa: The Museum of Narratives (モン タカナワ：ザ ミュージアム オブ ナラティブズ）との連携をスタートします。MoN Takanawaは、2026年3月28日に東京・港区のTAKANAWA GATEWAY CITY に開館したミュージアムです。「文化の実験的ミュージアム」として「100年先へ文化をつなぐ」をミッションに、新しい表現や文化創造の発信拠点となります。FASHION...

アートディレクター・フジサキタクマ×ケンエレファントアート雑貨メーカーの株式会社ケンエレファント（本社：東京都千代田区、代表取締役社長：石山健三）は、アートディレクター・フジサキタクマ氏の『モールミュータント』シリーズ最新作となるビッグサイズのフロッキーフィギュア「モールミュータントデラックス フロッキーコレクション」を、2026年4月17日（金）より順次発売いたします。 フジサキ氏の数ある作品の中で人気の『モールエイリアン』は、モールで表現されたカラフルな長い毛足や、そこから覗くきょとんした目が印象的なキャラクター。   そんな『モールエイリアン』から抜け落ちたモールが突然変異を起こして変化した、カラフルなモンスターたちが「モールミュータント」。 それぞれに能力を持ち合わせており、お互いの欠点を補いながら生息するという世界観の愉快なキャラクターです。   これまで、「モールミュータント フィギュアコレクション」、「モールミュータント フィギュアコレクション NEON COLOR ver.」、「モールミュータント フィギュアコレクション Vol.2」、「モールハザード フィギュアコレクション」、「モールミュータントフィギュアコレクション Vol.3 モルルフレンズ」と、多彩なラインナップを展開してきた本シリーズ。 本作「モールミュータントデラックス フロッキーコレクション」は、従来の魅力をさらに拡大。   最大約H106mmのビッグサイズならではの存在感と触り心地の良さを兼ね備えた、全6種のコレクター必見アイテムがいよいよ発売となります。 さらに、各キャラクターのプロフィールが掲載されたキラキラのステッカーが特典として付属。 お気に入りのモールミュータントを手に取りながら、その個性やストーリーも楽しめる仕様となっています。   【「モールミュータントデラックス フロッキーコレクション」　製品概要】 ・発売日：2026年4月17日（金） ・販売価格：1,650円（税込） ・販売場所：一部ケンエレファント直営店、公式オンラインストア「KENELE STORE（ケンエレストア）」、ホビーショップ、オンラインショップ、一部書店・雑貨店、一部ロフト など ・企画制作・発売元：株式会社ケンエレファント ※展開日・展開店舗は予告なく変更となる場合がございます。 ※実際の製品とは仕様が異なる場合がございます。 ・ラインナップ UNIVERSE JOG（写真：左上、左下） ジョグのモール細胞が宇宙でスーパーユニバーストリームを起こし巨大化したジョグ。 不思議と巨大化しても意識を保てる。 WORKER（写真：中央下、中央上） 惑星エドガー・ウーズでイアースがアークアウェイキングして「アーク」化した姿。地球から来たブローディ一味が搭乗し一緒に宇宙のエンドポイントに向かう。 TWOME（写真：写真右上、右下） アークアウェイキングに失敗したモールミュータント2体が合体してルーズコントロールした姿。 モールエイリアン化が進みパワーを放出。 【アーティスト紹介：フジサキタクマ】 アートディレクター、モールアーティストとして2010年より東京都内を中心に展示会やワークショップを開催。モールの持つ表現力の可能性を探求しながらポップな世界観でのデザイン制作を行っています。 アーティスト公式SNS ・X：https://x.com/mogols_tokyo ・Instagram：https://www.instagram.com/mogols_tokyo/   【株式会社ケンエレファントについて】 ・所在地：〒101-0064　東京都千代田区神田猿楽町2-1-14　A＆Xビル4Ｆ ・代表取締役社長：石山 健三 ・設立：2000年2月9日 ・事業内容：カプセルトイ／ミニチュア商品の企画・製造・販売、アートショップ・工房・出版事業の運営　ほか   ・公式HP：https://www.kenelephant.co.jp ・X（旧Twitter）：https://twitter.com/kenelestaff ・ケンエレファント公式Instagram：https://www.instagram.com/kenelephant2000/

アーティストのヴェレナ・メルガレホ・ヴァイナントのインスタレーション作品「Weaving Connections」にALCANTARA®が採用。 水の力や他者へのケアといったテーマを、テキスタイル作品と映像、パフォーマンスを通じて表現。 2026年3月28日から10月11日にかけてヴェネツィアの旧サン・ロレンツォ教会で開催中の展覧会「TIDE OF RETURNS」で展示。 メイド・イン・イタリーのマテリアルブランド、ALCANTARA®（アルカンターラ）は、2026年3月28日から10月11日にかけてヴェネツィアで開催中の展覧会「TIDE OF RETURNS」で、アーティストのヴェレナ・メルガレホ・ヴァイナント（Verena Melgarejo Weinandt）による作品制作をサポートしています。 教会を舞台にした大規模なインスタレーション本展を主催・プロデュースするのは、海洋をテーマに活動するアート団体「TBA21–Academy」です。旧サン・ロレンツォ教会内にあるTBA21–Academyの拠点「オーシャン・スペース（Ocean Space）」で開催中の本展では、東棟と西棟それぞれでサイトスペシフィックなインスタレーションが展示されています。 西棟の展示作品を手掛けた「リパトリエイツ・コレクティブ（Repatriates Collective）」は、オーストラリアやアフリカ、ヨーロッパ、ラテンアメリカにルーツをもつアーティストからなる多国籍アーティストグループ。本展では砂や貝殻、テキスタイルで作られた何千ものキャラクターに映像や音響を融合させた没入型の空間を通じて、文化的な返還と帰還のプロセスを形作る上で芸術と水が果たす役割を探求しています。 一方の東棟では、ALCANTARA®が使われたヴェレナ・メルガレホ・ヴァイナントの作品を展示。リパトリエイツ・コレクティブに所属するアーティストであり研究者でもある彼女は、他者へのケア（思いやり）や帰属意識、集団的な癒しをテーマに、テキスタイルと映像から成るインスタレーション「Weaving Connections」を制作しました。 水の流れと先住民コミュニティの絆本インスタレーションには、ALCANTARA®を用いて作られた長い編み紐が登場します。その形状は流れる水と髪の束の両方を想起させ、深いダークトーンの色彩は作品に関わる多様な先住民コミュニティとの強いつながりを象徴します。 テキスタイルの間に点在するスクリーンには、川でテキスタイルを準備し、編み込み、洗う一連の流れを写した映像を投影。編み紐を洗う行為は、あらゆる生命を結びつける水の力と、変容や浄化、再創造をもたらす精神的なエネルギーを表しています。 また、会期中は中央に置かれた大きな黒い編み紐を使ったパフォーマンスも実施。ヴェネツィア特有の「水」のアイデンティティに呼応するこのパフォーマンスには、ライトグリーンやブルーのALCANTARA®でつくられた衣装を身にまとったパフォーマーたちも登場します。 自由な芸術表現とサステナビリティへの共鳴ALCANTARA®は2011年以来、世界中のアーティストや美術館とのコラボレーションを重ね、クリエイターやデザイナーが独自のビジョンを自由に表現できる場を提供してきました。そこには、テクノロジー、機能性、感性、多様性、そしてサステナビリティへの真摯な取り組みを融合させるという、ブランドの揺るぎないDNAが息づいています。 2009年にいち早くカーボンニュートラル認証を取得したALCANTARA®が掲げるビジョンは、生命を育む自然環境の保護を目的とするTBA21–Academyのミッションと深く共鳴するものです。今回のパートナーシップは、アートとデザイン、そして創造性に対する両者の共通の想いを形にしたものであり、アーティストの自由な表現活動を力強く後押ししています。 ※本リリースに関する画像素材はこちらよりダウンロードしていただけます。 https://www.dropbox.com/scl/fo/gsq0bamt9onzhed19ozba/ADJqdaGhhRG_sq5uwiAT0qc?rlkey=p2yzprrtm2vfad8xq97yvpjd7&st=ty2m7fok&dl=0 アルカンターラ社（ALCANTARA S.p.A.）について - www.alcantara.com1972年創業のアルカンターラ社（ALCANTARA S.p.A.）は、本社をミラノ、生産および研究開発拠点を自然豊かなウンブリア州に置く、メイド・イン・イタリーを代表する企業のひとつです。 アルカンターラ社の登録商標である「ALCANTARA®」は、優れた感覚、美しさ、機能性を兼ね備えた高機能マテリアルとして、 自動車からファッション、インテリア、家電製品まで様々な分野の一流ブランドに選ばれています。 またアルカンターラ社は2009年、CO₂排出量の測定、削減、オフセット（相殺）を徹底することにより、イタリア企業として初めて国際独立認証機関TÜV SÜDのカーボンニュートラル認証を取得しました。オフセットは最終的な解決策ではありませんが、支援するプロジェクトは地域に具体的な社会的利益をもたらしており、バリューチェーンを超えた気候変動対策を加速させる有効な手段であると考えています。またこれらの活動を記録するため、BDO認証を受けたサステナビリティ・レポート（https://sustainabilityreport.alcantara.com/ja/）を毎年発行しています。