東京・広尾の多目的サロンホールLa Salle F（ラ・サール エフ）は、2026年4月24日（金）～30日（木）まで、自主企画初のアートプログラムTowa Takaya 「Crescendo in Obscurity」を開催いたします。 本企画では、光と時間の関係性を探求する現代美術家として世界的に注目されている高屋永遠が、 資生堂との共同研究による化粧用パール材を用いた作品や、今年4月から高等学校用国語教科書の装画に採用された作品を限定公開します。 あわせて、物質性への探究を基盤に、空気や気配といった不可視の層へと展開してきた作品群を中心に展示いたします。 またスタインウェイのフルコンサートグランドピアノが設置された会場では、アーティスト・ピアニストである木村仁星が、高屋の作品に触発されて作曲したオリジナル曲が流れます。 視点の変化によって像が変位する構造と具象と抽象のあいだに生まれる知覚の揺れを表現した高屋のアートワークと、森羅万象の響きを感じさせる木村のピアノの旋律が織りなす、芸術の垣根をこえたコラボレーションを是非お愉しみください。 ■「Crescendo in Obscurity」に込めたアーティストメッセージ 光の中で明らかになるのではなく、光や視点の変化の中で、像はゆっくりと現れ、ゆらぎます。 本展では、空気や気配といった不可視の領域を主題に、光と物質が響き合いながら像が立ち上がる過程を扱った作品を中心に展示します。音の気配やリズムを感じさせる作品を選定し、空間の響きと呼応する構成としています。 音が高まっていくように、見えないものの中で強まっていく感覚。 その微かな変化に耳を澄ましていただければ幸いです。 ■Towa Takaya 「Crescendo in Obscurity」開催概要 開催期間：2026年4月24日（金）～30日（木） 開館時間：11時～20時（4月26日のみ15時まで） 詳細は下記URL参照： La Salle F - お知らせ 作家来場予定日： 4月25日（土） 26日（日） 29日（水・祝）　各日14時-17時　（26日のみ15時まで） ※都合により変更になる場合がございます。予めご了承ください。 ■作品の抽選販売について 展示作品の一部を抽選販売いたします。 お問い合わせ：salle@fkginza.co.jp ■アーティストプロフィール 高屋永遠（たかや・とわ） https://towatakaya.com/biography 画家、現代美術家。1992年東京都生まれ。ロンドン芸術大学セントラル・セント・マーティンズにてファウンデーション修了後、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジ美術学科卒業。東京を拠点に、土壌・植物・化粧原料などから自作した色材と多層の光学設計により、鑑賞者の位置や光環境に応じて像が変位する「現象」を探究する。2022年より資生堂と化粧原料を用いた絵画表現の共同研究を実施し、資生堂グローバルイノベーションセンター（S/PARK）で研究成果展「揺動する絵画空間」を発表。2024年、学術誌に共著論文「絵画技法の画種横断的な分類」を発表。2025年、日本の時計ブランドMINASEとのコラボレーションでは、時計の文字盤を作品化した「悠彩」文字盤を制作。2026年、高等学校用国語教科書装画を担当。明治書院出版『新精選 現代の国語』『新精選 言語文化』 主な個展や活動として、 「移ろいゆくもののなかで」（銀座三越ギャラリー　 東京、2026年） 「桜時」（阪急メンズ大阪　コンテンポラリーアートギャラリー 大阪、2026年） 「真空の輪郭」（鎌倉画廊...

東京・広尾の多目的サロンホールLa Salle F（ラ・サール エフ）は、2026年4月24日（金）～30日（木）まで、自主企画初のアートプログラムTowa Takaya 「Crescendo in Obscurity」を開催いたします。 本企画では、光と時間の関係性を探求する現代美術家として世界的に注目されている高屋永遠が、 資生堂との共同研究による化粧用パール材を用いた作品や、今年4月から高等学校用国語教科書の装画に採用された作品を限定公開します。 あわせて、物質性への探究を基盤に、空気や気配といった不可視の層へと展開してきた作品群を中心に展示いたします。 またスタインウェイのフルコンサートグランドピアノが設置された会場では、アーティスト・ピアニストである木村仁星が、高屋の作品に触発されて作曲したオリジナル曲が流れます。 視点の変化によって像が変位する構造と具象と抽象のあいだに生まれる知覚の揺れを表現した高屋のアートワークと、森羅万象の響きを感じさせる木村のピアノの旋律が織りなす、芸術の垣根をこえたコラボレーションを是非お愉しみください。 ■「Crescendo in Obscurity」に込めたアーティストメッセージ 光の中で明らかになるのではなく、光や視点の変化の中で、像はゆっくりと現れ、ゆらぎます。 本展では、空気や気配といった不可視の領域を主題に、光と物質が響き合いながら像が立ち上がる過程を扱った作品を中心に展示します。音の気配やリズムを感じさせる作品を選定し、空間の響きと呼応する構成としています。 音が高まっていくように、見えないものの中で強まっていく感覚。 その微かな変化に耳を澄ましていただければ幸いです。 ■Towa Takaya 「Crescendo in Obscurity」開催概要 開催期間：2026年4月24日（金）～30日（木） 開館時間：11時～20時（4月26日のみ15時まで） 詳細は下記URL参照： La Salle F - お知らせ 作家来場予定日： 4月25日（土） 26日（日） 29日（水・祝）　各日14時-17時　（26日のみ15時まで） ※都合により変更になる場合がございます。予めご了承ください。 ■作品の抽選販売について 展示作品の一部を抽選販売いたします。 お問い合わせ：salle@fkginza.co.jp ■アーティストプロフィール 高屋永遠（たかや・とわ） https://towatakaya.com/biography 画家、現代美術家。1992年東京都生まれ。ロンドン芸術大学セントラル・セント・マーティンズにてファウンデーション修了後、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジ美術学科卒業。東京を拠点に、土壌・植物・化粧原料などから自作した色材と多層の光学設計により、鑑賞者の位置や光環境に応じて像が変位する「現象」を探究する。2022年より資生堂と化粧原料を用いた絵画表現の共同研究を実施し、資生堂グローバルイノベーションセンター（S/PARK）で研究成果展「揺動する絵画空間」を発表。2024年、学術誌に共著論文「絵画技法の画種横断的な分類」を発表。2025年、日本の時計ブランドMINASEとのコラボレーションでは、時計の文字盤を作品化した「悠彩」文字盤を制作。2026年、高等学校用国語教科書装画を担当。明治書院出版『新精選 現代の国語』『新精選 言語文化』 主な個展や活動として、 「移ろいゆくもののなかで」（銀座三越ギャラリー　 東京、2026年） 「桜時」（阪急メンズ大阪　コンテンポラリーアートギャラリー 大阪、2026年） 「真空の輪郭」（鎌倉画廊...

2026年4月11日（土）～4月19日（日）渋谷モディ（株式会社丸井、本社：東京都中野区、代表取締役社長：青野 真博）4FカレンダリウムD02にて、ひょうたん芸人・あらぽんによる初のポップアップストア「あらぽんのひょうたん屋さん」を期間限定でオープンいたします。種まきから手がけ、つくり手自身の手で仕上げられた一点物のひょうたん作品が一堂に会する本企画は、アートとクラフト、農と暮らしが交差する新しい体験を渋谷の中心で発信するものです。 ■「あらぽんのひょうたん屋さん」とはひょうたん芸人・あらぽんが、種まきから育成、収穫まで手がけた本物のひょうたんを素材に、すべて手作業で仕上げた唯一無二の作品を展示・販売するポップアップストアです。自然がつくり出す造形をそのまま活かした作品はすべて一点物。古来より縁起物として親しまれてきたひょうたんを、日常にそっと取り入れる新しい楽しみ方をご提案します。 ひょうたんは古くから「福を呼び、繁栄をもたらす縁起物」とされてきました。本ポップアップストアでは、あらぽんが自ら育てたひょうたんを用い、削り・磨き・着色・仕上げにいたるまで手作業で丁寧に仕上げた作品が並びます。自然の形そのものを活かしているため、同じものは二つとして存在しません。飾る・持ち歩く・使う、そのどれでも、ひょうたんがもたらす豊かさと縁起の良さを身近に感じていただけます。 ラインナップはインテリアオブジェから実用小物まで多彩にご用意。ギフトにも、暮らしのアクセントにも適した一品が見つかります。つくり手の想いと自然が育んだ個性が織りなす“一点物”の魅力を、ぜひ会場でご体感ください。 ■すべて一点物のひょうたん作品（商品一例）ひょうたんキーリング各3,850円（税込） 種から育てた本物のひょうたんをモチーフにしたキーリングは、一つひとつ異なるマーブル模様とやわらかな色合いが魅力。手に取るたびに自然の息遣いを感じる、世界に一つだけのアクセントです。 縁起物として持ち歩けるデザインで、日常に小さな福を呼び込みます。 ひょうたん一輪挿し7,700円（税込） やわらかな曲線が、暮らしの片隅をそっと包み込む一輪挿しです。つくり手が手塩にかけて育てたひょうたんを素材に、一つひとつ手作業で仕上げた一点物。小さな花一輪で、部屋の空気がふっと柔らかくなる瞬間をお届けします。 ひょうたんアートオブジェ鮮やかな色彩と手仕事の温もりが織りなす、一点物のアート作品。一つひとつ異なる色の重なり、流れるような模様が特徴です。同じものは二度と生まれないからこそ、手にした瞬間に特別な物語が始まります。インテリアのアクセントとして、あるいは静かな存在感を放つオブジェとして、空間をやさしく彩ります。 ※価格は大きさや種類で異なりますので、会場にてご確認ください ■制作背景・ストーリー展示本展示では、ひょうたん芸人・あらぽんが“種まきから作品完成まで”を一貫して手がける制作過程を、写真や映像、実際の道具などを交えて紹介します。 畑へ蒔かれた一粒の種が、芽を出し、つるを伸ばし、実をつけ、やがてひょうたんとして育っていく、その生命の軌跡。収穫後は、乾燥・くり抜き・削り・磨きといった丁寧な工程を経て、唯一無二のアートへと変わっていきます。 ひょうたんが“自然の恵みそのもの”であること、そして作品一つひとつに作家のこだわりや想いが込められていることを、ストーリーとともに体感していただけます。 背景を知ることで作品への理解が深まり、手に取ったときの価値や魅力がより一層感じられる展示です。 ■あらぽん在廊＆オーダー受付会期中は、ひょうたん芸人・あらぽん本人が全日会場に在廊する予定です。作品づくりに込めた想いはもちろん、ひょうたんを育てる際のエピソードや制作工程の裏話など、ここでしか聞けない“生のストーリー”を直接お楽しみいただけます。 さらに会場では、あらぽんが手がける「お祝いひょうたん」のオーダー受付も実施。会社の設立祝いや周年記念、誕生日や結婚祝いなど、大切な節目にふさわしい“世界に一つだけの縁起物”を、その場で相談しながら注文できます。贈る相手やシーンに合わせてデザインの方向性や仕上げのイメージを相談できるため、オリジナルならではの特別感をお届けします。 ■ひょうたん芸人・あらぽんコメント渋谷モディにて「あらぽんのひょうたん屋さん」初のポップアップを開催します！日常にひょうたんを取り入れてほしいと思いメインテーマは『持ち歩ける縁起物』です。新作のひょうたんキーリングも販売します。全日在廊しますのでぜひ渋谷モディへ。 お待ちしております♪ ■ショップ概要開催場所：渋谷モディ 4F　カレンダリウムD02開催期間：2026年4月11日（土）～4月19日（日）営業時間：11:00～20:00※最終日は17:00まで※イベント内容は予告なく変更になる場合がございます※画像はイメージです ▼渋谷モディ https://www.0101.co.jp/721/ ▼丸井 https://www.0101.co.jp

東京・広尾の多目的サロンホールLa Salle F（ラ・サール エフ）は、2026年4月24日（金）～30日（木）まで、自主企画初のアートプログラムTowa Takaya 「Crescendo in Obscurity」を開催いたします。 本企画では、光と時間の関係性を探求する現代美術家として世界的に注目されている高屋永遠が、 資生堂との共同研究による化粧用パール材を用いた作品や、今年4月から高等学校用国語教科書の装画に採用された作品を限定公開します。 あわせて、物質性への探究を基盤に、空気や気配といった不可視の層へと展開してきた作品群を中心に展示いたします。 またスタインウェイのフルコンサートグランドピアノが設置された会場では、アーティスト・ピアニストである木村仁星が、高屋の作品に触発されて作曲したオリジナル曲が流れます。 視点の変化によって像が変位する構造と具象と抽象のあいだに生まれる知覚の揺れを表現した高屋のアートワークと、森羅万象の響きを感じさせる木村のピアノの旋律が織りなす、芸術の垣根をこえたコラボレーションを是非お愉しみください。 ■「Crescendo in Obscurity」に込めたアーティストメッセージ 光の中で明らかになるのではなく、光や視点の変化の中で、像はゆっくりと現れ、ゆらぎます。 本展では、空気や気配といった不可視の領域を主題に、光と物質が響き合いながら像が立ち上がる過程を扱った作品を中心に展示します。音の気配やリズムを感じさせる作品を選定し、空間の響きと呼応する構成としています。 音が高まっていくように、見えないものの中で強まっていく感覚。 その微かな変化に耳を澄ましていただければ幸いです。 ■Towa Takaya 「Crescendo in Obscurity」開催概要 開催期間：2026年4月24日（金）～30日（木） 開館時間：11時～20時（4月26日のみ15時まで） 詳細は下記URL参照： La Salle F - お知らせ 作家来場予定日： 4月25日（土） 26日（日） 29日（水・祝）　各日14時-17時　（26日のみ15時まで） ※都合により変更になる場合がございます。予めご了承ください。 ■作品の抽選販売について 展示作品の一部を抽選販売いたします。 お問い合わせ：salle@fkginza.co.jp ■アーティストプロフィール 高屋永遠（たかや・とわ） https://towatakaya.com/biography 画家、現代美術家。1992年東京都生まれ。ロンドン芸術大学セントラル・セント・マーティンズにてファウンデーション修了後、ロンドン大学ゴールドスミス・カレッジ美術学科卒業。東京を拠点に、土壌・植物・化粧原料などから自作した色材と多層の光学設計により、鑑賞者の位置や光環境に応じて像が変位する「現象」を探究する。2022年より資生堂と化粧原料を用いた絵画表現の共同研究を実施し、資生堂グローバルイノベーションセンター（S/PARK）で研究成果展「揺動する絵画空間」を発表。2024年、学術誌に共著論文「絵画技法の画種横断的な分類」を発表。2025年、日本の時計ブランドMINASEとのコラボレーションでは、時計の文字盤を作品化した「悠彩」文字盤を制作。2026年、高等学校用国語教科書装画を担当。明治書院出版『新精選 現代の国語』『新精選 言語文化』 主な個展や活動として、 「移ろいゆくもののなかで」（銀座三越ギャラリー　 東京、2026年） 「桜時」（阪急メンズ大阪　コンテンポラリーアートギャラリー 大阪、2026年） 「真空の輪郭」（鎌倉画廊...