音楽家・大友良英の集大成となる大規模展を開催　136日間におよぶ予測不能な「即興」的インスタレーション　＜先行展示も開催！《without records》2026年7月24日（金）より＞メディア・テクノロジーを用いた新たな芸術表現の探求と実践を行うアートセンター山口情報芸術センター［YCAM］は、2026年10月17日（土）～2027年3月1日（月）まで大友良英＋YCAM 新作展「即興！」を開催します。大友良英は、フリージャズ、即興演奏、ノイズ音楽、映画音楽など国内外の多彩なシーンで活動し、常に表現の可能性を拡張する試みに取り組んできた音楽家の1人です。 本展は、大友の創作の基軸であり、アンサンブルの根底にもある「即興」をテーマに、大友とYCAM、そしてさまざまなジャンルのアーティスト5名とのコラボレーションによる新作展です。YCAMで芸術表現の制作などに特化した研究開発チームの＜YCAM InterLab＞が共同で制作に携わります。磯崎新設計によるYCAMの建物の特徴や周囲の環境にも呼応して、多彩な音や存在がぶつかり合い、響き合う、即興の豊かな世界を開いていきます。 本展開催に先駆け7月24日（金）より大友良英と美術家・青山泰知、エンジニア・伊藤隆之との共作、サウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。また、10月17日（土）からは、音楽家・坂本龍一へのトリビュート作品《DUO》、現代美術家・持田敦子とのダイナミックなインスタレーション、さらに音楽家・Sachiko Mと大友のユニットFilamentによる野外のサウンド・インスタレーション作品《"filaments" in the Park》を公開します。 感覚を開き、多様な他者との即興が繰り広げる予測不能な136日間の実践にご期待ください。 大友良英から本展開催に向けてメッセージ今回の展示のテーマは「即興！」です。 2008 年にYCAM と本格的なコラボレーションを行った「ENSEMBLES」展は、私の創作において大きなターニングポイントにもなった作品で、多様な人々との「協働=アンサンブル」が当時の大きなテーマでした。震災やパンデミックを経て、「協働=アンサンブル」をより豊かなものにするのは「即興」ではないか、そんな思いを強くしています。 私の音楽にとって「即興」は根っこと言えるくらい大切なものですが、多くの創作にとって、もっと言ってしまえば、この先の社会にとっても「即興」はとても重要なもの、根本にあれば社会はより豊かになるもの、そう思うようになりました。 前回の展示から18年の時を経て、私自身の出発点を見つめることになるであろう「即興」をテーマに、YCAMやさまざまな人たちとの新たなアンサンブルを始めたいと思います。　　大友良英 本展のみどころ1. 大友良英「即興」の集大成となる大規模展大友にとって「即興」は、創作の発想の根幹にあるものです。あらかじめ決められたものを再現するのではなく、演奏が行われる場を構成する共演者や聴衆、環境などのさまざまな要素との相互作用により生成される表現や、コミュニケーションを基盤とすることが大友にとっての「即興」です。単に個人の表現として作品があるのではなく、多くの人々の即興的ともいえる協働の結果として作品が生まれるという考え方がその根底にあります。本展は大友にとっての「即興」という考え方やその実践を、展示作品として集大成し、表現やコミュニケーション、人や社会との繋がり方として「即興」的であることの意義を問いかけます。 2. トリビュート作品　坂本龍一との即興演奏を生成するYCAMともゆかりの深い、音楽家・坂本龍一と大友は、これまでピアノとギターというシンプルな編成で多くの即興演奏を行ってきました。大友による坂本へのトリビュート作品《DUO》は、AI等の音響解析や再現の技術は一切使わずに、ギターとピアノを物理的な仕組みによって鳴らすことで、2010年代の坂本と大友の即興演奏の特徴を再現します。本作品のためにYCAM InterLabは、大友によるギターの即興演奏の特徴を抽出し、自動演奏する装置を開発。また大友による監修の元、坂本の残したピアノの打鍵データ（MIDI）から即興演奏の特徴を再現。本人たち不在のもとで、永遠に演奏を生成し続ける作品です。 3. 18年ぶりのYCAMとのコラボレーション2008年にYCAM で開催された大友の初の展覧会「大友良英／ENSEMBLES」は、それまでの音楽活動をさらに拡張する試みとして、多くのアーティストや市民との協働がテーマでした。YCAM全館を使って展示された、4つのサウンド・インスタレーション作品全てにおいて、その場で音楽が生成され、二度と同じ瞬間が訪れない仕組みをYCAM InterLabとの協働で開発しました。YCAMでは、その後も坂本龍一をはじめ、国内外の数々のアーティストとの協働を実現してきましたが、18年の時を経て再び大友とのコラボレーションが実現します。 ▼先行展示｜会期：2026年7月24日（金）～サウンド・インスタレーション《without records》ポータブル・レコードプレイヤー約100台使用本展開催に先駆け、7月24日（金）より、YCAMのホワイエで、大友良英、美術家の青山泰知、エンジニアの伊藤隆之の手によるサウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。本作は2005年に大友が最初に手がけた展示作品で、その後もさま ざまな姿に発展し、国内外で発表、2008年にもYCAMで《without records》の大規模展示が行われました。「即興」と「協働」を基本に置いた本作品は、今日に至るまで大友の展示作品の根幹であり続けています。10月17日（土）より開催される本展で発表される３つの新作展示のルーツともいえる《without records》が、これから制作される３つの新作をつなぐ回廊のような、あるいは神経細胞のような役割を担います。1970年代前後に流通し、既に役目を全うした使用済みの100台ほどのポータブル・レコードプレイヤーたちが本作品の主役です。全てのプレイヤーは、多くの人たちの手により、レコードなしでプレイヤー独自の音を発するようにさまざまな方法で改造が施されます。これらのプレイヤーを星座のように配置し、自動演奏でオーケストラのようなアンサンブルを行ないます。極めてアナログな作品ですが、2度と同じ瞬間のないポータブル・レコードプレイヤーたちの永遠に続く即興的なアンサンブルを独自システムにより実現します。 ▼本展示｜会期：2026年10月17日（土）ー 2027年3月1日（月）　新作《DUO》アーティスト：大友良英、坂本龍一 会場：スタジオB 坂本龍一が生前におこなったピアノでの即興演奏の運指データを使用し、大友の自動演奏ギターと共演する新作サウンド・インスタレーション作品。坂本のために特注で制作された信号制御ピアノと、YCAMInterLabが開発した大友の演奏を自動化したギターが即興デュオ演奏を生成します。 新作《"filaments" in the...

音楽家・大友良英の集大成となる大規模展を開催　136日間におよぶ予測不能な「即興」的インスタレーション　＜先行展示も開催！《without records》2026年7月24日（金）より＞メディア・テクノロジーを用いた新たな芸術表現の探求と実践を行うアートセンター山口情報芸術センター［YCAM］は、2026年10月17日（土）～2027年3月1日（月）まで大友良英＋YCAM 新作展「即興！」を開催します。大友良英は、フリージャズ、即興演奏、ノイズ音楽、映画音楽など国内外の多彩なシーンで活動し、常に表現の可能性を拡張する試みに取り組んできた音楽家の1人です。 本展は、大友の創作の基軸であり、アンサンブルの根底にもある「即興」をテーマに、大友とYCAM、そしてさまざまなジャンルのアーティスト5名とのコラボレーションによる新作展です。YCAMで芸術表現の制作などに特化した研究開発チームの＜YCAM InterLab＞が共同で制作に携わります。磯崎新設計によるYCAMの建物の特徴や周囲の環境にも呼応して、多彩な音や存在がぶつかり合い、響き合う、即興の豊かな世界を開いていきます。 本展開催に先駆け7月24日（金）より大友良英と美術家・青山泰知、エンジニア・伊藤隆之との共作、サウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。また、10月17日（土）からは、音楽家・坂本龍一へのトリビュート作品《DUO》、現代美術家・持田敦子とのダイナミックなインスタレーション、さらに音楽家・Sachiko Mと大友のユニットFilamentによる野外のサウンド・インスタレーション作品《"filaments" in the Park》を公開します。 感覚を開き、多様な他者との即興が繰り広げる予測不能な136日間の実践にご期待ください。 大友良英から本展開催に向けてメッセージ今回の展示のテーマは「即興！」です。 2008 年にYCAM と本格的なコラボレーションを行った「ENSEMBLES」展は、私の創作において大きなターニングポイントにもなった作品で、多様な人々との「協働=アンサンブル」が当時の大きなテーマでした。震災やパンデミックを経て、「協働=アンサンブル」をより豊かなものにするのは「即興」ではないか、そんな思いを強くしています。 私の音楽にとって「即興」は根っこと言えるくらい大切なものですが、多くの創作にとって、もっと言ってしまえば、この先の社会にとっても「即興」はとても重要なもの、根本にあれば社会はより豊かになるもの、そう思うようになりました。 前回の展示から18年の時を経て、私自身の出発点を見つめることになるであろう「即興」をテーマに、YCAMやさまざまな人たちとの新たなアンサンブルを始めたいと思います。　　大友良英 本展のみどころ1. 大友良英「即興」の集大成となる大規模展大友にとって「即興」は、創作の発想の根幹にあるものです。あらかじめ決められたものを再現するのではなく、演奏が行われる場を構成する共演者や聴衆、環境などのさまざまな要素との相互作用により生成される表現や、コミュニケーションを基盤とすることが大友にとっての「即興」です。単に個人の表現として作品があるのではなく、多くの人々の即興的ともいえる協働の結果として作品が生まれるという考え方がその根底にあります。本展は大友にとっての「即興」という考え方やその実践を、展示作品として集大成し、表現やコミュニケーション、人や社会との繋がり方として「即興」的であることの意義を問いかけます。 2. トリビュート作品　坂本龍一との即興演奏を生成するYCAMともゆかりの深い、音楽家・坂本龍一と大友は、これまでピアノとギターというシンプルな編成で多くの即興演奏を行ってきました。大友による坂本へのトリビュート作品《DUO》は、AI等の音響解析や再現の技術は一切使わずに、ギターとピアノを物理的な仕組みによって鳴らすことで、2010年代の坂本と大友の即興演奏の特徴を再現します。本作品のためにYCAM InterLabは、大友によるギターの即興演奏の特徴を抽出し、自動演奏する装置を開発。また大友による監修の元、坂本の残したピアノの打鍵データ（MIDI）から即興演奏の特徴を再現。本人たち不在のもとで、永遠に演奏を生成し続ける作品です。 3. 18年ぶりのYCAMとのコラボレーション2008年にYCAM で開催された大友の初の展覧会「大友良英／ENSEMBLES」は、それまでの音楽活動をさらに拡張する試みとして、多くのアーティストや市民との協働がテーマでした。YCAM全館を使って展示された、4つのサウンド・インスタレーション作品全てにおいて、その場で音楽が生成され、二度と同じ瞬間が訪れない仕組みをYCAM InterLabとの協働で開発しました。YCAMでは、その後も坂本龍一をはじめ、国内外の数々のアーティストとの協働を実現してきましたが、18年の時を経て再び大友とのコラボレーションが実現します。 ▼先行展示｜会期：2026年7月24日（金）～サウンド・インスタレーション《without records》ポータブル・レコードプレイヤー約100台使用本展開催に先駆け、7月24日（金）より、YCAMのホワイエで、大友良英、美術家の青山泰知、エンジニアの伊藤隆之の手によるサウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。本作は2005年に大友が最初に手がけた展示作品で、その後もさま ざまな姿に発展し、国内外で発表、2008年にもYCAMで《without records》の大規模展示が行われました。「即興」と「協働」を基本に置いた本作品は、今日に至るまで大友の展示作品の根幹であり続けています。10月17日（土）より開催される本展で発表される３つの新作展示のルーツともいえる《without records》が、これから制作される３つの新作をつなぐ回廊のような、あるいは神経細胞のような役割を担います。1970年代前後に流通し、既に役目を全うした使用済みの100台ほどのポータブル・レコードプレイヤーたちが本作品の主役です。全てのプレイヤーは、多くの人たちの手により、レコードなしでプレイヤー独自の音を発するようにさまざまな方法で改造が施されます。これらのプレイヤーを星座のように配置し、自動演奏でオーケストラのようなアンサンブルを行ないます。極めてアナログな作品ですが、2度と同じ瞬間のないポータブル・レコードプレイヤーたちの永遠に続く即興的なアンサンブルを独自システムにより実現します。 ▼本展示｜会期：2026年10月17日（土）ー 2027年3月1日（月）　新作《DUO》アーティスト：大友良英、坂本龍一 会場：スタジオB 坂本龍一が生前におこなったピアノでの即興演奏の運指データを使用し、大友の自動演奏ギターと共演する新作サウンド・インスタレーション作品。坂本のために特注で制作された信号制御ピアノと、YCAMInterLabが開発した大友の演奏を自動化したギターが即興デュオ演奏を生成します。 新作《"filaments" in the...

八重洲ビルB1階のデジタルギャラリーで入選作品を展示します株式会社IDEABLE WORKS（京都府京都市、代表取締役：寺本大修）は、「創造と好奇心のエネルギーを循環させるインフラをつくる」ことをミッションに、リアルとデジタルを融合したデジタルギャラリープラットフォーム「HACKK TAG（ハックタグ）」を提供しています。 東京駅から徒歩4分。日本の玄関口として、古くは江戸の商業を支え、現在は世界を牽引するビジネス街へと進化を続ける「八重洲」。その中心に立つ東京建物八重洲ビルB1階の「八重仲ダイニング」が今回の舞台です。洗練された都市機能の中にありながら、日夜多くの人々が訪れ、活気に満ちた交流が生まれる食の拠点で、アートも楽しんでいただけるよう、第1回ART CONTESTで入選した14作品を八重仲ダイニングGalleyでデジタル展示します。 １．展示スペースについて ■名称：八重仲ダイニングGallery ■場所：東京建物八重洲ビル B1階 八重仲ダイニング（東京都中央区八重洲一丁目4-16） ■開館時間：施設の営業時間に準ずる　※日・祝日は原則閉館 ■仕様：アート専用のデジタル額縁を活用し、デジタル化した複数作品をプレイリストとして配信展示します。 ■展示サイズ：61㎝×61㎝（窓寸法） ■参考URL：https://yaenaka-dining.com/ ２．展示について ■プレイリスト：https://hackktag.com/playlist/1777259723253x350710939466072060 ■内容：第1回ART CONTEST入選作品（14作品） ■展示期間：2026年5月2日（土）～2026年6月9日（火） ■参加アーティスト： カワゐマユラ | 百崎万理 | なっきー | chipo | 龍雲 | ふたむらまさひこ /Masahiko  Futamura | tsuchiya | 渡邊直仁 |...

音楽家・大友良英の集大成となる大規模展を開催　136日間におよぶ予測不能な「即興」的インスタレーション　＜先行展示も開催！《without records》2026年7月24日（金）より＞メディア・テクノロジーを用いた新たな芸術表現の探求と実践を行うアートセンター山口情報芸術センター［YCAM］は、2026年10月17日（土）～2027年3月1日（月）まで大友良英＋YCAM 新作展「即興！」を開催します。大友良英は、フリージャズ、即興演奏、ノイズ音楽、映画音楽など国内外の多彩なシーンで活動し、常に表現の可能性を拡張する試みに取り組んできた音楽家の1人です。 本展は、大友の創作の基軸であり、アンサンブルの根底にもある「即興」をテーマに、大友とYCAM、そしてさまざまなジャンルのアーティスト5名とのコラボレーションによる新作展です。YCAMで芸術表現の制作などに特化した研究開発チームの＜YCAM InterLab＞が共同で制作に携わります。磯崎新設計によるYCAMの建物の特徴や周囲の環境にも呼応して、多彩な音や存在がぶつかり合い、響き合う、即興の豊かな世界を開いていきます。 本展開催に先駆け7月24日（金）より大友良英と美術家・青山泰知、エンジニア・伊藤隆之との共作、サウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。また、10月17日（土）からは、音楽家・坂本龍一へのトリビュート作品《DUO》、現代美術家・持田敦子とのダイナミックなインスタレーション、さらに音楽家・Sachiko Mと大友のユニットFilamentによる野外のサウンド・インスタレーション作品《"filaments" in the Park》を公開します。 感覚を開き、多様な他者との即興が繰り広げる予測不能な136日間の実践にご期待ください。 大友良英から本展開催に向けてメッセージ今回の展示のテーマは「即興！」です。 2008 年にYCAM と本格的なコラボレーションを行った「ENSEMBLES」展は、私の創作において大きなターニングポイントにもなった作品で、多様な人々との「協働=アンサンブル」が当時の大きなテーマでした。震災やパンデミックを経て、「協働=アンサンブル」をより豊かなものにするのは「即興」ではないか、そんな思いを強くしています。 私の音楽にとって「即興」は根っこと言えるくらい大切なものですが、多くの創作にとって、もっと言ってしまえば、この先の社会にとっても「即興」はとても重要なもの、根本にあれば社会はより豊かになるもの、そう思うようになりました。 前回の展示から18年の時を経て、私自身の出発点を見つめることになるであろう「即興」をテーマに、YCAMやさまざまな人たちとの新たなアンサンブルを始めたいと思います。　　大友良英 本展のみどころ1. 大友良英「即興」の集大成となる大規模展大友にとって「即興」は、創作の発想の根幹にあるものです。あらかじめ決められたものを再現するのではなく、演奏が行われる場を構成する共演者や聴衆、環境などのさまざまな要素との相互作用により生成される表現や、コミュニケーションを基盤とすることが大友にとっての「即興」です。単に個人の表現として作品があるのではなく、多くの人々の即興的ともいえる協働の結果として作品が生まれるという考え方がその根底にあります。本展は大友にとっての「即興」という考え方やその実践を、展示作品として集大成し、表現やコミュニケーション、人や社会との繋がり方として「即興」的であることの意義を問いかけます。 2. トリビュート作品　坂本龍一との即興演奏を生成するYCAMともゆかりの深い、音楽家・坂本龍一と大友は、これまでピアノとギターというシンプルな編成で多くの即興演奏を行ってきました。大友による坂本へのトリビュート作品《DUO》は、AI等の音響解析や再現の技術は一切使わずに、ギターとピアノを物理的な仕組みによって鳴らすことで、2010年代の坂本と大友の即興演奏の特徴を再現します。本作品のためにYCAM InterLabは、大友によるギターの即興演奏の特徴を抽出し、自動演奏する装置を開発。また大友による監修の元、坂本の残したピアノの打鍵データ（MIDI）から即興演奏の特徴を再現。本人たち不在のもとで、永遠に演奏を生成し続ける作品です。 3. 18年ぶりのYCAMとのコラボレーション2008年にYCAM で開催された大友の初の展覧会「大友良英／ENSEMBLES」は、それまでの音楽活動をさらに拡張する試みとして、多くのアーティストや市民との協働がテーマでした。YCAM全館を使って展示された、4つのサウンド・インスタレーション作品全てにおいて、その場で音楽が生成され、二度と同じ瞬間が訪れない仕組みをYCAM InterLabとの協働で開発しました。YCAMでは、その後も坂本龍一をはじめ、国内外の数々のアーティストとの協働を実現してきましたが、18年の時を経て再び大友とのコラボレーションが実現します。 ▼先行展示｜会期：2026年7月24日（金）～サウンド・インスタレーション《without records》ポータブル・レコードプレイヤー約100台使用本展開催に先駆け、7月24日（金）より、YCAMのホワイエで、大友良英、美術家の青山泰知、エンジニアの伊藤隆之の手によるサウンド・インスタレーション《without records》の先行展示を行います。本作は2005年に大友が最初に手がけた展示作品で、その後もさま ざまな姿に発展し、国内外で発表、2008年にもYCAMで《without records》の大規模展示が行われました。「即興」と「協働」を基本に置いた本作品は、今日に至るまで大友の展示作品の根幹であり続けています。10月17日（土）より開催される本展で発表される３つの新作展示のルーツともいえる《without records》が、これから制作される３つの新作をつなぐ回廊のような、あるいは神経細胞のような役割を担います。1970年代前後に流通し、既に役目を全うした使用済みの100台ほどのポータブル・レコードプレイヤーたちが本作品の主役です。全てのプレイヤーは、多くの人たちの手により、レコードなしでプレイヤー独自の音を発するようにさまざまな方法で改造が施されます。これらのプレイヤーを星座のように配置し、自動演奏でオーケストラのようなアンサンブルを行ないます。極めてアナログな作品ですが、2度と同じ瞬間のないポータブル・レコードプレイヤーたちの永遠に続く即興的なアンサンブルを独自システムにより実現します。 ▼本展示｜会期：2026年10月17日（土）ー 2027年3月1日（月）　新作《DUO》アーティスト：大友良英、坂本龍一 会場：スタジオB 坂本龍一が生前におこなったピアノでの即興演奏の運指データを使用し、大友の自動演奏ギターと共演する新作サウンド・インスタレーション作品。坂本のために特注で制作された信号制御ピアノと、YCAMInterLabが開発した大友の演奏を自動化したギターが即興デュオ演奏を生成します。 新作《"filaments" in the...