深い無意識に沈んだ先にだけある、美しき女性たちの記録—— 自分では決して辿り着けない、深層心理が解き放つ素顔。 【開催概要】 イベント名：デザインフェスタ Vol.63 会場：東京ビッグサイト 日程：2026年5月23日（土）・24日（日） ブース番号：D-65 出展内容：写真展示・なま催眠術体験パフォーマンス　 出展者：ウダッチ（宇田川和彦） 撮影・取材：随時受付 【概要】 新宿を拠点に催眠術カフェ・催眠術スクール・催眠美容サロンを運営し、フジテレビ『ホンマでっか!?TV』、日本テレビ『しゃべくり007』『うちのガヤがすみません！』等、人気番組への出演歴を持つ催眠術師・ウダッチが、「催眠写真家」としての作品を公開の場に持ち込む。日々、催眠術カフェで一般客に催眠を体験させ、スクールでその技術を教える傍ら、レンズを通して「催眠の瞬間」を記録し続けてきた。 展示テーマは「神秘的な無防備」。被写体はいずれも催眠状態にある女性たち。意識が深く沈んだ瞬間にのみ現れる表情を、催眠術師本人がカメラで記録した。深部から湧き上がるような静けさと神秘性——それがこのシリーズの核心である。 催眠術師だからこそ撮れる写真がある。被写体を夢境へと誘い、その瞬間をカメラに収める。施術者と撮影者が同一人物であるという特異な立場が、他に類を見ない作品群を生み出した。 「催眠をかけるとき、私はいつもその人の『本当の顔』を見ている。写真はその目撃記録です。」——ウダッチ（宇田川和彦） 【展示＆体験の構成】 ［写真展示］ 催眠状態にある女性を被写体とした作品をブース内に展示。日常では決して見ることのできない、意識が深く沈んだ瞬間の表情——そこには、演じることも隠すこともできない人間本来の姿がある。催眠にかかった女性の危うい美しさ、なにをされても抗えない夢境——「神秘的な無防備」。催眠術師の手によって生まれた、唯一無二のアート作品群。 ［なま催眠術体験パフォーマンス（有料）］ ブース D-65 にてウダッチ本人が来場者に催眠術を体験させる体験コーナーを常設。誰でも気軽に楽しい催眠術を体験できる。 ［その他］ポストカードやウダッチ相性診断カードの販売もあります。 【出展者プロフィール】 ウダッチ（宇田川和彦） 催眠術師歴20年。フジテレビ『ホンマでっか!?TV』、日本テレビ『しゃべくり007』『うちのガヤがすみません！』等、人気番組に多数出演。東京・新宿で催眠術カフェ　https://www.saiminsyasinka.com/cn12/pg151.html　・催眠術スクール　https://www.saiminsyasinka.com/cn12/pg462.html　催眠美容サロン癒和（ヒプノビューティー）　<a target="_blank" rel="nofollow ugc noopener" class="pr-link" data-link- href="https://www.uwa.jp%E3%82%92%E9%81%8B%E5%96%B6%E3%80%82YouTube%E3%83%81%E3%83%A3%E3%83%B3%E3%83%8D%E3%83%AB%E3%80%8C%E3%82%A6%E3%83%80%E3%83%83%E3%83%81%E5%82%AC%E7%9C%A0%E8%A1%93%E3%82%AB%E3%83%95%E3%82%A7%EF%BC%86%E3%82%B9%E3%82%AF%E3%83%BC%E3%83%AB%E3%80%8D%E7%99%BB%E9%8C%B2%E8%80%8516,000%E4%BA%BA%E4%BB%A5%E4%B8%8Ahttps://www.youtube.com/@saimin-cafe">https://www.uwa.jpを運営。YouTubeチャンネル「ウダッチ催眠術カフェ＆スクール」登録者16,000人以上https://www.youtube.com/@saimin-cafe 【メディアの方へ】...

2026年6月6日（土）– 7月18日（土）KOTARO NUKAGA（六本木）では、2026年6月6日（土）から7月18日（土）まで、地村洋平による個展「それはまた、次の名前の前にいる」を開催します。本展では、ガラスの内部に錫を封じ込めた造形作品によるシリーズ「始まりの実験」の最新作に加え、ギャラリーの空間全体を透明なビニールで覆い尽くす大規模インスタレーションを発表します。 詳細を見る 開催概要会期: 2026年6月6日（土）– 7月18日（土） 開廊時間: 11:30 – 18:00（火 – 土）  ※日月祝休廊 オープニングレセプション: 2026年6月6日（土）16:00 – 18:00 ※作家本人が在廊します。 会場: KOTARO NUKAGA（六本木）  　 　〒106-0032 東京都港区六本木６丁目６−９ ピラミデビル 2F   展覧会の見どころ（１）物質の時間と人間の時間の、決定的なずれ ―「始まりの実験」シリーズ最新作本展の中心となる「始まりの実験」シリーズは、透明なガラスの内部に錫を封じ込めた地村洋平の代表的シリーズ。膨張係数の異なるガラスと錫は、本来であれば冷却時に内部応力を生じ、破壊に至ります。地村はその限界を探り、溶融状態のガラスと錫が出会う一瞬を捉えます。透明なガラスの中に散らばる銀色の錫の粒は、重力・遠心力・表面張力が綱引きをした痕跡そのもの。一点ごとに、制作中に働いた力と時間のすべてが記録されています。 ガラスの主成分であるケイ素も、内部に封じ込められる錫も、かつて恒星の核で生まれた元素です。星の死とともに宇宙空間に放たれ、数十億年を経て、いまこの工房で再び出会っている ― 地村作品には、人間の一生では到底捉えられない時間が凝縮されています。「ガラス」と名付けるのも、つくるのも、見るのも人間の側の営みですが、その手前と先には、人間の認識だけでは完結しない物質固有の時間が広がっている。本展は、そのずれを味わう体験を観る者に差し出します。 （２）ビニール素材が作り出す、もうひとつの皮膚に包まれた展示空間本展では、ギャラリーの建築骨格そのものを透明なビニール膜が覆い尽くし、空間全体が「もうひとつの皮膚」を纏ったかのような佇まいへと変貌します。熱を加えれば形を変えるという点で、ビニールもまたガラスと同じ素材的特性を持つ存在。地村はこの素材にも炉の前と同じ態度で向き合い、与えた熱に素材が応じた形をそのまま受け入れます。 膜の内側に分け入った鑑賞者を迎えるのは、これまでのオブジェ作品も含めて点在する造形群。何かが「展示されている」というより、もともとそこにあった何かに立ち会うかのような感覚で、作品と空間と鑑賞者の境界がほどけていきます。 （３）作家の現在地を示す、KOTARO NUKAGAで初の個展地村洋平は1984年千葉県生まれ。富山ガラス造形研究所を経て東京藝術大学大学院博士後期課程を修了し、伝統的な金属鋳造とガラス造形の双方を学んできました。金沢21世紀美術館、富山市ガラス美術館などで作品を発表し、2025年より東京藝術大学美術学部ガラス造形研究室准教授に就任。 工芸的な技術の精緻さを基盤としながらも素材の物質性そのものと向き合う ― 工芸の枠組みにとらわれない実践は、本展においてひとつの結節点を迎えます。地村の現在地を示す、KOTARO NUKAGAでの初の個展としてぜひご注目ください。 地村...

Craft x Tech Tokai Project 2026 Tokyo Exhibition | 2026年5月30日 (土) − 6月2日 (火) 10-18時| kudan house⽇本の⼯芸に宿る感性と、それに向き合う思考と⼿の⼒──“tech”の本質を問い直す実験的プロジェクト「Craft x Tech」。2026年5⽉30⽇（⼟）から6⽉2⽇（⽕）まで、登録有形⽂化財「kudan house（九段ハウス）」にて、コラボレーション第⼆弾を発表する「Craft x Tech Tokai Project...

株式会社The Chain Museum（本社：東京都渋谷区、代表取締役：遠山正道、以下「The Chain Museum」）は、京橋にあるアートギャラリーとベーカリー＆カフェが併設する「Gallery & Bakery Tokyo ８分」にて、田島大介 個展「無限虚無」を2026年6月20日(土) 〜 7月21日(火) に開催します。 本展では、緻密なディテールと圧倒的な遠近法で描かれた架空の巨大都市を通じて、現代社会の加速が生む「混沌」と「虚無」の境界線に迫ります。 作品・展覧会詳細はこちら ※作品販売はすべて「先着制」にて販売いたします。 ※レセプションは6月19日(金) 19:30〜21:00にて開催を予定しております。なお、本レセプションは招待制となります。 ※本展のプライスリストをご希望の方はリストが完成次第、先行してリストを送付いたしますのでお問合せフォームよりご連絡お願いいたします。 ※プレスリリースの影響により、販売状況が変動する場合があります。 開催概要アートギャラリーとベーカリー＆カフェが併設する「Gallery & Bakery Tokyo ８分」第19回目となる本展では、アーティスト・田島大介の個展「無限虚無」を2026年6月20日(土)から開催いたします。 田島大介は、緻密なディテールと誇張された遠近法を用い、架空の巨大都市を描き出すアーティストです。本展では、加速する現代社会の混沌と、その「はざま」を生きる個をテーマに、新旧作を交えて構成します。 氾濫する情報や商品が生まれては消え、均一化されていく世界。無限に増殖するシステムの中で感じる「呼吸困難なほどのエネルギー」と、その根底に潜む「虚無感」を鮮烈に描き出します。圧倒的な密度が放つ、孤独と幸福の行方をぜひ会場にてご高覧ください。 参考作品 Lonesome Scenery Ⅱ 194x112x3.4cm Ink on Kent paper mounted...

東京・日本橋3カ所の制作場所を4組に提供 街と人をアートでつなぎ、アートを日常にするための取り組みとして文具画材メーカー・アストラム株式会社（代表取締役社長：石垣淳一、本社：東京都中央区）は、アートホテルを運営するBnA株式会社（ビーエヌエー、代表：田澤悠、本社：東京都中央区）、アーティストとビジネスを繋ぐアートエージェンシーTokyoDex株式会社（代表取締役：ダニエル・ハリス・ローゼン、本社：東京都世田谷区）とともに、「ぺんてる」ブランド発祥の地・日本橋から、世界で活躍する壁画アーティストを輩出するアートプロジェクト「Pentel ミューラル ルーキーズ プロジェクト（Pentel × Mural Rookies Project）」のアーティスト公募を2026年5月13日（水）より開始します。 ●応募フォーム：https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSfJiG3lldevU-NigIWgLW5WSs1LzWK2_LARyYQ7knx7BfLt-A/viewform ●「Pentel ミューラル ルーキーズ プロジェクト」公式WEB ページ：  https://www.pentel.co.jp/about/pmrp/ 本プロジェクトは、「ぺんてる」ブランド発祥の地である「日本橋」を舞台に、ミューラルアート（壁画）を通じて、世界へ羽ばたく若手アーティストの発掘と支援を行う取り組みです。2024年にスタートし、２回目の開催となった昨年は、国内外から250件以上の応募が集まり、選出された4組のアーティストが工事用仮囲いを含む日本橋エリアの3カ所で壁画制作を行いました。 第3回目の実施となる本年も、日本橋エリアの仮囲いを含む3カ所で4組のアーティストによる壁画制作を実施します。選出されたアーティストは、ラフ画作成から実際の制作現場までプロのサポートのもと、ぺんてるの画材を用いて、日本橋の壁にミューラル作品を制作していただきます。昨年からさらに充実した約2カ月のプログラムでは、今年から新たに、日本橋の人々との対話や街の観察を通して日本橋という街について理解を深め、壁画制作のプロセスを学ぶ、1泊2日のワークショップなどを実施予定です。そして完成作品は街の景観の一部として公開され、日本橋エリアの壁画を巡る周遊イベントなどを通して国内外の来訪者の目に触れる機会となります。 また本プロジェクトのうち「日本橋エリアの仮囲い」は、東京都が展開する文化事業「TOKYO CITY CANVAS」の一環で、アーツカウンシル東京が実施する「TOKYO CITY CANVAS助成 2025年度 第1期」に採択されており、企業による文化的・社会的価値の創出を体現する取り組みとしても注目されています。 本プロジェクトを通じて、ぺんてるは「アートを日常に」というビジョンのもと、若手アーティストに創作の場を提供するとともに、日本橋の街に人が集う機会を創出することで、街と人をアートでつなぐミューラルアートが新たな文化として根付くことを目指します。人々の想像力や創造性をはぐくんできた文具・画材メーカーとして、アートが生まれる現場を開き、街の変化を促し、見る人の心が動く未来を、「ぺんてる」ブランド発祥の地・日本橋から世界へと広げることで、アートを日常の中に息づかせていきます。 ■ミューラルアートとは■ミューラルアートとは、壁面に描かれる芸術作品の総称で、古くは先史時代の洞窟壁画から、時代とともに多様な形で発展してきた表現文化です。現代では、欧米を中心にストリートアートとして街に溶け込み、地域の歴史や社会的課題を可視化する手段として、街を象徴する観光資源にもなっています。こうした世界的な流れを背景に、近年日本においても地域や企業によるミューラルアートの導入が進んでいます。大きな建物が多い日本の都市環境は、ミューラルアートとの親和性が高く、特に日本ではアトリエや制作スペースの確保が困難な現状がある中で、街­の壁そのものがキャンバスとなるような新たな創作の場として注目を集めています。 ■壁画制作をサポートするメンター■選出されたアーティストは、ラフ画作成から実際の制作現場まで、経験豊富な壁画アーティストによるフルサポートを受けることができます。メンターは、昨年に引き続き澁谷忠臣氏です。 ＜澁谷忠臣氏 プロフィール＞ 1973年生まれ、横浜市出身。多摩美術大学デザイン科立体デザイン専攻プロダクトデザイン専修卒。線的に再構築する独自の世界観を武器に、国境を超えて活動するアーティスト／イラストレーター。GIVENCHYのエンブレム（2008）や、NIKE AIR JORDAN CP3.IVのビジュアル（2011）など、数々のグローバルブランドとのコラボレーションを手がける。また、MIZUNOとの日本代表ユニフォーム開発（2021）をはじめ、近年も多様なプロジェクトに参加。アートシーンでは国内外で展示を行い、ジャンルを横断した表現を展開している。  澁谷忠臣氏 Instagram...