セルシスは、全世界のコミック・マンガ・Webtoonクリエイターを対象としたコンテスト「第8回 Global Comic Awards」を4月30日（木）より開催します。今回は、フランスおよびベルギーで展開しているマンガ&縦スクロールコミック閲覧アプリ「Mangadraft（マンガドラフト）」との共催です。 ▼Mangadraft × CLIP STUDIO PAINT 「第8回 Global Comic Awards」 https://www.clipstudio.net/promotion/comic-award/ja/#2604mangadraft 本コンテストでは「インパクト」をテーマとした作品を、英語とフランス語で募集します。受賞者には、賞金総額約100万円のほか、「Mangadraft」での掲載プログラムへの参加権など、クリエイターのデビューを後押しする副賞が進呈されます。さらに、「KADOKAWA」や「ジャンプTOON」をはじめとする国内外の大手出版社の協力により、優秀なクリエイターには、編集者から声がかかるなど、デビューに繋がるチャンスもあります。 ▼協力メディア一覧 セルシスは、世界中の作品投稿プラットフォームと共同で「Global Comic Awards」を継続的に開催しています。クリエイターへ作品発表や腕試しの場、新たな表現や技術を学ぶ機会を提供するとともに、国内外の大手メディアとの新たな出会いの場を創出し、世界中のプロを目指すクリエイターへ、デビューの機会を提供してまいります。 ■ 協力メディアKADOKAWA、ジャンプTOON、Ki-oon、Ankama Éditions、Star Comics、Norma Editorial、コミック アース・スター、まんがたり、Glénat Manga ■ ゲスト審査員Camille Fourcade 氏 （イラストレーター）フランスのナントを拠点に活動するイラストレーター。パリのアニメーション学校を卒業後、イラストレーターの道に進むことを決意し、「Ono」（フランス語のWebtoon・マンガアプリ）で、2本のWebtoon作品を連載してキャリアをスタートしました。現在は活動の幅を広げ、児童書の挿絵やファンタジー小説の表紙などを手掛けるほか、Dupuis社から出版予定の初となるグラフィックノベルを制作中です。Instagram：https://www.instagram.com/ludmilacerafoce/ ZD....

大阪電気通信大学（大阪府寝屋川市、学長：塩田邦成）は、京都芸術大学（京都市左京区、学長：佐藤卓）と相愛大学（大阪市住之江区、学長：釈徹宗）と連携し、現代美術家・ヤノベケンジ氏の代表作「SHIP‘S CAT」をモチーフとしたアーケード型シューティングゲーム作品『SHIP’S CATの大冒険 (The Great Adventure of SHIP‘S CAT)』を共同制作しました。 本作品は、ヤノベケンジ氏が制作した彫刻作としてのアーケード筐体「The Spaceship of SHIP‘S CAT」に実装されるとともに、4月25日（土）より大阪中之島美術館（大阪市北区）で開催されている特別展「驚異の部屋の私たち、消滅せよ。―森村泰昌・ヤノベケンジ・やなぎみわ―」の特設ショップにて、専用の展示筐体にてプレイ可能な状態で展示されるほか、5月2日（土）にはヤノベケンジ氏と本学開発チームによる公開記念イベントも開催されます。 【本件のポイント】 ■産学・大学間連携：3大学（大阪電気通信大学・京都芸術大学・相愛大学）がそれぞれの専門領域（プログラム・デザイン・サウンド）を活かし、プロのクリエイターと共に開発 ■アートのゲーム化：現代美術家・ヤノベケンジ氏の作品世界彫を、ピクセルアーティスト・BAN8KU氏のアートワークをもとに2Dゲームへと昇華  ■美術館での実機体験：美術館の展示空間において、観客が実際に「プレイできるアート作品」として体験可能   【本件の概要】  大阪電気通信大学は、「ゲームの新たな可能性」を切り拓くべく、既存の枠組みを超えた挑戦を続けています 。本プロジェクト「YANOKEN PROJECT」は、現代美術家・ヤノベケンジ氏監修のもと、「静」のアートを、「動」のゲーム体験へと昇華させる試みです。単なるエンターテインメントとしてのゲーム制作に留まらず、美術館という文化的な発信拠点において「プレイできる芸術」を提案しています。   ホテル アンテルーム 京都の豊川泰行氏が発起人となり、株式会社 Skeleton Crew Studioの村上雅彦をプロデューサーに迎え、ヤノベケンジ氏の監修のもと、本学の総合情報学部デジタルゲーム学科デジタルゲーム専攻 森善龍准教授が京都芸術大学キャラクターデザイン学科 村上聡教授とゲームデザインを担当し、相愛大学音楽学部 髙⽊了慧教授（特命）がサウンド・ディレクターを担当しました。 また、本ゲーム作品では、ピクセルアーティスト・BAN8KU氏がアートワークを手掛け、本学のデジタルゲーム学科・ゲーム＆メディア学科※の学生と京都芸芸術大学、相愛大学の学生たちがプログラミング、イラストレーションやアニメーション、サウンドの制作などを担当。本学の学生は森准教授の指導のもと、プログラムチームとして実装作業をメインに行いました。 本学では今後も、学生が実社会のプロフェッショナルや他大学と交わり、新しい価値を創造できる挑戦の場を提供し続けてまいります。 【プロジェクトの指導教員および担当領域】 ディレクター／ヤノベケンジ アートワーク／BAN8KU（the...

石川県を拠点とする染飾・九谷焼・ビーズジュエリーの3作家が集結。「ちょうどいい余白」が生んだハッピーな北陸の暮らしを東京へ。■ 伝統と現代の感性が交差する、北陸発の新コミュニティが東京・代々木上原に初上陸 株式会社KUNCAがサポートする、北陸のクリエイターと全国の表現者をつなぐコミュニティ「北國ユニバース™️（HOKKOKU UNIVERSE）」は、2026年4月29日（水）から5月3日（日）まで、東京・代々木上原のGALLERY PARADISOにて初のPOP-UP展示会を開催いたします。 ■ 開催背景：There’s no place like Hokuriku（やっぱり、ここがいい。そう思える場所が北陸） 「北國ユニバース™️」は、発起人である皆川百合が石川県金沢市へ移住した際に出会った、きらきらとした感性を持つ作家たちとの交流から生まれたコミュニティです。 タイトルの「There’s no place like Hokuriku」は、映画『オズの魔法使い』の名セリフになぞらえたもの。自然、時間、距離感――ものづくりに最適な「余白」を持つ北陸の地で、それぞれのペースで生まれたハッピーな暮らしの断片を、展示やワークショップを通じてお届けします。 ■ 参加アーティストと展示内容 本展では、北陸の伝統や風土を背景に持ちながら、現代のライフスタイルに溶け込む個性豊かな3名の作家による作品を展示・販売いたします。 MYDEAR / 皆川百合 @dr.lily_uri 染飾家・皆川百合が手がけるブランド。制作過程で生まれた布や端切れを再利用し、世界に一つだけの色彩を纏ったバッグやクッションを展開します。 MIZUKI KUTANI　@mizuki_kutani 石川県の伝統工芸「九谷焼」の鮮やかな色絵と、オールドスクールタトゥーのアイコニックなモチーフを融合。遊び心あふれる豆皿やアクセサリー置きを提案します。 piñata　@ppinataa 「それどこの？かわいい！」と褒められる、自分への小さなご褒美。ガラスビーズやスパンコールを用いた、唯一無二のビーズ刺繍ジュエリーを制作。 ■ 体験型コンテンツ：作家とのコラボやワークショップも開催 会場では作品の展示販売に加え、本展でしか出会えない作家同士のコラボアイテムも登場。また、piñataによる「天然石とビーズで作るOMAMORIブレスレット」のワークショップも連日開催いたします。 オープニングパーティー： 4月29日（水）18:00〜20:00 北陸の「美味しい」とともに乾杯する、気軽な交流の場をご用意しております。 【開催概要】イベント名： 北國ユニバース™️ POP-UP展示会「There’s no place like...

当日4,300円の昼夜パスが3,800円に。4月1日(水)から5月31日(日)までの期間限定で、最もお得な早割販売を開始しました。 株式会社The Chain Museum（本社：東京都渋谷区、代表取締役：遠山正道、以下「The Chain Museum」）は、8月29日(土)から開催される現代アートの芸術祭「神戸六甲ミーツ・アート2026 beyond」にて、当社が運営するアート・コミュニケーションプラットフォーム「ArtSticker（アートスティッカー）」のチケット販売システムを導入開始いたしました。 本開催に先駆け、2026年4月1日(水)より、有料会場へ入場できる「昼パス」や夜間限定作品を楽しめる「夜パス」のお得な鑑賞パスポートの販売を開始しました。 詳細・チケット購入はこちら 神戸六甲ミーツ・アートとは 神戸六甲ミーツ・アートは、神戸・六甲山上で毎年開催される現代アートの芸術祭です。古くから、身近な山として親しまれてきた六甲山。今年は約60組のアーティストがこの土地の自然や紡がれてきた物語に向き合い、多様な表現を展開します。六甲山ならではの、山と人とアートの出会いをお楽しみください。 現在販売中の早割チケットについて販売期間：4月1日(水) 〜 5月31日(日) ■昼パス（早割）：￥2,800　 「神戸六甲ミーツ・アート2026 beyond」の有料会場（「ROKKO森の音ミュージアム」「六甲高山植物園」「風の教会エリア」他）をお得にめぐることができるパスポート。 会期中、各会場に1回ずつご入場いただけます。（複数日に分けての利用可、当日は再入場可） ▶引き換え場所…ROKKO森の音ミュージアム、六甲高山植物園、自然体感展望台 六甲枝垂れなど有料会場の窓口 ■【土日祝限定】夜パス（早割）：¥1,800　 「ひかりの森～夜の芸術散歩～」（「ROKKO森の音ミュージアム」「六甲高山植物園」）に入場できます。 「ひかりの森～夜の芸術散歩～」とは、土日祝の期間限定でROKKO森の音ミュージアムと六甲高山植物園で夜間営業を行い、夜の限定作品と幻想的な六甲山を楽しめるイベントです。 ▶引き換え場所…ROKKO森の音ミュージアム、六甲高山植物園　※会期中の土日祝のみ ■昼夜パス（早割）：¥3,800　 「神戸六甲ミーツ・アート2026 beyond」の有料会場をお得にめぐることができる「昼パス」に、「ひかりの森～夜の芸術散歩～」へ入場可能な「夜パス」がセットになったお得なパスポート。 ※「神戸六甲ミーツ・アート2026 beyond」各会場に1回ずつ入場可（複数日に分けての利用可、再入場は当日限り） ※「ひかりの森～夜の芸術散歩～」は入場当日のみ有効（複数日に分けての利用不可） ▶引き換え場所…ROKKO森の音ミュージアム、六甲高山植物園、自然体感展望台 六甲枝垂れなど有料会場の窓口 〈注意事項〉 ※パスポートは払い戻しできません。 ※六甲ケーブルおよび六甲山上バスの運賃は含まれていません。 詳細・チケット購入はこちら チケットについて 昼夜パス 昼夜パス 昼パス 昼パス 夜パス 夜パス 大人 小人 大人 小人 大人 小人 早割 ¥3,800 - ¥2,800 - ¥1,800 - 前売 ¥4,000 - ¥3,000 - ¥1,850 - 直前割 ¥4,100 - ¥3,100 - ¥1,900 - 当日 ¥4,300 ¥1,800 ¥3,300 ¥1,300 ¥2,000 ¥1,000 出展アーティスト・展示作品について 公募によって選出されたアーティストと招待アーティストの作品を展示し、これまでに約650組のアーティストが六甲山上で作品の展示を行ってきました。六甲山上の観光施設を主な会場としてオープンエアな環境で六甲山の自然とアート作品を楽しみながら、各会場それぞれの魅力もお楽しみいただけます。今年は自然体感展望台 六甲枝垂れが4年ぶりに会場に復活します。今年のアーティストについては公式Webサイトをご覧ください。 開催概要タイトル 神戸六甲ミーツ・アート2026 beyond 会期 2026年8月29日(土) 〜 11月29日(日) ※会期中無休、ただし六甲山サイレンスリゾートは月曜定休（月曜祝日の場合は翌平日に振替休業） 会場 ミュージアムエリア（ROKKO森の音ミュージアム、六甲高山植物園、新池）、六甲ガーデンテラスエリア、自然体感展望台 六甲枝垂れ、天覧台、他六甲山上各所 開催時間 10:00 〜 17:00　 ※会場により一部異なる 主催 六甲山観光株式会社 阪神電気鉄道株式会社 総合ディレクター 山川佳乃 お問い合わせ先 神戸六甲ミーツ・アート事務局 078-891-0048 rma-info@rokkosan.com 10:00～17:00（会期前は平日のみ） 公式WEBサイト https://rokkomeetsart.jp ArtSticker（アートスティッカー）について株式会社The Chain Museumが運営する、アートに出会う機会と、対話を楽しむ場所を提供し、アート鑑賞の「一連の体験をつなぐ」プラットフォーム。著名アーティストから注目の若手アーティストの作品まで、幅広く収録。作品のジャンルも、インスタレーション、絵画、パフォーミングアーツなど、多岐にわたっています。 また、ArtStickerはデジタル上だけでなく、リアルでユニークな場所と出会うことで、アートやアーティストが世界と直接つながることを希求しています。 ▽ArtSticker Webサイト https://artsticker.app/ ▽ArtSticker ダウンロードURL App...

Ark Journal主催の展示「DESIGN / DIALOGUE」にてリブランディング後の新生IXCコレクションを世界に向けて初公開株式会社カッシーナ・イクスシー（本社：東京都港区、代表取締役社長：アレッシオ・ジャコメル）は、デンマーク・コペンハーゲンで2026年6月10日(水)〜12日(金)に開催される北欧最大級のデザインイベント「3daysofdesign（スリーデイズオブデザイン）」に初参加します。今回、国際的なデザインメディア Ark Journal（アークジャーナル）が主催・キュレーションを行う展示「DESIGN / DIALOGUE（デザイン・ダイアログ）」にて、2025年にリブランディングを行った新生IXC（イクスシー）のコレクションを海外で初めて発表します。 ■ 3daysofdesignとはコペンハーゲンで毎年開催される、北欧を代表するデザインフェスティバル。街全体のショールームやギャラリーがオープンし、家具・照明・インテリア・アートなどの最新デザインが発表され、欧州のデザイン関係者が一堂に会する国際イベントです。■ Ark Journal、 DESIGN / DIALOGUEについてArk Journalはコペンハーゲンを拠点とする国際的デザインメディア。美しいアートディレクションと編集力で評価され、世界の建築家・デザイナーから高い支持を得ています。DESIGN / DIALOGUEはArk Journalがキュレーションする特別展示で、今年で3回目の開催となります。会場は文化施設 *Den Frie（デン・フリー）。独自の視点で選ばれたブランドが集まり、作品を“対話”のように見せる編集型の展示として注目を集めています。 ■ IXCについてIXC（イクスシー）は、日本のクラフトマンシップと洗練されたデザインを融合させた家具ブランドです。創業50周年となる2025年にリブランディングを実施し、アートディレクターにデンマークのデザインユニット「GamFratesi（ガムフラテージ）」を迎えてブランドの世界観を刷新しました。新たなデザイン哲学として掲げた“Emotional Minimalism（エモーショナル・ミニマリズム）”のもと、現代的な美意識とタイムレスな価値を追求し、グローバルに発信していきます。 ■ 出展目的IXCはこれまでミラノサローネやICFFなど、国際的なデザインイベントに参加してきましたが、リブランディング後の海外出展は今回が初となります。世界に向けて新しいビジョンを発信し、日本のデザインとクラフトマンシップの価値を再定義するとともに、グローバルなデザインコミュニティとの対話を深める機会と位置づけています。加えて、デザインを生活の延長として捉えるコペンハーゲンの価値観は、長く使われることを前提に、誠実なものづくりを追求してきたIXCの姿勢と高い親和性を持っています。3daysofdesignという文脈の中で、プロダクトそのものだけでなく、その背景にある思想や佇まいを提示することで、IXCの現在地を国際的な視点から発信することを目指します。 ■ 開催概要イベント名：DESIGN｜DIALOGUE（デザイン...