ame｜リサイクルプラスチックで表現する、ガウディの色彩美本多プラス株式会社（本社：愛知県新城市、社長：本多 孝充）が運営するame（アメ）は、寺田倉庫G1号 （東京・天王洲）にて開催される「ガウディ没後100年公式事業 NAKED meets ガウディ展」（2026年1月10日（土）～3月15日（日））にて、展覧会限定の商品を販売いたします。 ガウディの代表作「グエル公園」に象徴される、建築が放つ色彩美から着想を得て制作しました。ハンドメイドの自由な創造性と、リサイクルプラスチックの魅力を生かしたオリジナルアクセサリー（キーチャーム、ピアス／イヤリング）を展開しています。 会場でしか出会えない、特別な輝きをぜひお楽しみください。 ■ 商品情報 ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ｷｰﾁｬｰﾑ(ｲｴﾛｰ+ﾚｯﾄﾞ) ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ｷｰﾁｬｰﾑ(ﾌﾞﾙｰ+ｲｴﾛｰ) ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ｷｰﾁｬｰﾑ(ｸﾞﾘｰﾝ+ﾌﾞﾙｰ) ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ﾋﾟｱｽ･ｲﾔﾘﾝｸﾞ ｶｻ･ﾊﾞﾄﾘｮ ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ﾋﾟｱｽ･ｲﾔﾘﾝｸﾞ ｶｻ･ﾋﾞｾﾝｽ ame ｶﾞｳﾃﾞｨ ﾋﾟｱｽ･ｲﾔﾘﾝｸﾞ ｸﾞｴﾙ公園 ■展覧会情報 「ガウディ没後100年公式事業 NAKED meets ガウディ展」 期間：2026年1月10日（土）～3月15日（日） 場所：寺田倉庫G1号...

新たな宇宙文化を創造するSpace Biz 宇宙エンタメビジネス研究会(運営会社 ノバリ株式会社）が　　今年も「2026年　宇宙エンタメコンテスト」を開催します。「宇宙川柳」のコンテストは年間最優秀賞に加え、月間優秀賞もありますので毎月対象者を表彰していきます。 ■第一弾「宇宙川柳」コンテスト 2026年1月1日～2026年12月31日実施 月間優秀賞（1万円）と年間最優秀賞（3万円）を表彰  ■コンテストURL https://spacebiz.info/space-entertainment-contest/  宇宙大好きな方、実力を試したい方、エンタメに興味ある方など宇宙文化を一緒につくっていきたい方の応募を是非お待ちしております。SNSの方でも定期的に紹介していきますので、お楽しみに！  同時に宇宙ビジネスに関わっていきたいパートナー様やスポンサー企業様も募集中です。世界最大規模の宇宙エンタメコンテストに育てていければ幸いです。   ■募集内容  ▼宇宙川柳 宇宙エンタメらしい、クスッと笑える川柳をお願いします。 前回大好評だった宇宙川柳ですが、今回もこれぞ宇宙川柳といった面白い作品をお待ちしております。 前回の年間最優秀賞はこちらになります。 　年間最優秀賞：『推し活の 心も金も 無重力』  佐々木　貴子　様   ■募集概要 最優秀賞 宇宙川柳：3万円 ※該当者なしの場合は他の賞を検討 応募資格 宇宙大好きな方 締め切り 2026年12月31日 審査結果 2027年1月末日（本人へ通知およびSNSで発表） 申し込み について 投稿者情報やデータなど応募いただいたものは返却出来ません。 応募いた だいた 作品につ いて Space Biz TV（YouTube）や弊社HPやSNSでも紹介します。作品のアップロードに同意された方のみ応募してください。 審査につ いて 審査員はSpace Biz編集長およびスタッフ 応募方法 宇宙川柳：X(旧Twitter)または応募フォーム宇宙写真：応募フォーム詳細は下記コンテストページをご確認ください。https://spacebiz.info/space-entertainment-contest/ 個人情報 について 弊社プライバシーポリシーをご確認ください。https://spacebiz.info/privacy/ 著作権に ついて 作品の著作権は応募者に帰属します。ただし、当コンテストに応募された作品に関して、主催者は応募者の許諾なく無償でマスメディアおよび提携サイト、出版物などのあらゆる媒体にて利用または使用出来る権利を持つものとします。  応募作品を使用する場合には応募者の氏名を表示することもありますが、主催者の判断で応募者の氏名を表示しないで使用も出来ることとします。 ■運営サイト 宇宙エンタメコンテスト　https://spacebiz.info/space-entertainment-contest/ Space Biz 宇宙エンタメビジネス研究会　https://spacebiz.info/ Space Biz TV　https://www.youtube.com/c/SpaceBiz  ■会社概要 ノバリ株式会社 東京都中央区日本橋人形町3-5-4 spacebiz@novari.jp

Swatch Art Journeyは、20世紀アートの大西洋横断の祭典を続けますSwatch Art Journeyの次なる章となる「Swatch x Guggenheimコレクション」は、エドガー・ドガ、パウル・クレー、クロード・モネ、ジャクソン・ポロックという巨匠の作品にインスパイアされた4本の魅力的な時計です。ニューヨークのグッゲンハイム美術館、ヴェネツィアのペギー・グッゲンハイム・コレクションとのコラボレーションによるこのコレクションは、Swatch Art Journeyが初めて取り上げる著名なアーティストにインスパイアされたデザインを紹介しています。 スウォッチは、アートへの情熱と、「すべての人にアートを身近に』という理念を基に活動を続けてきました。このコラボレーションは、1990年代初頭から続く長い歴史の最新章です。ペギー・グッゲンハイム・コレクションの支援から、ニューヨークのグッゲンハイム美術館で開催された、Arrnaldo Pomodoro（アルナルド・ポモドーロ）制作の「Swatch IRONY Special」の特別展示会まで、SwatchとGuggenheim美術館との交流は活発に続いています。 Swatch x Guggenheimコレクションは4枚の名作からインスピレーションを得ており、そのうち3枚はニューヨーク美術館、もう1枚はヴェネツィアの有名なペギー・グッゲンハイム・コレクションに所蔵されています。 DEGAS’S DANCERS 「DEGAS’S DANCERS」は、現在ニューヨークのグッゲンハイム美術館に展示されているEdgar Degas（エドガー・ドガ）の作品『Dancers in Green and Yellow』(1903年)をフィーチャーしています。この時計は、バレリーナの優雅さと強靭さをひたすら捉えたアーティストの作風と、彼の作品における人物の大胆なトリミング用法を反映し、文字盤にはバレリーナの足元をクローズアップ。時計のストラップには、ダンサーたちのみずみずしいフォルムと、揺れるチュール素材のチュチュが描かれており、ドガが動作の描写にかけて達人であったことを伝えます。きらめく緑色と陽光に照らされた黄色が、流れるようなバレエの動きの感覚をさらに吹き込んでいます。 MONET’S PALAZZO DUCALE MONET’S PALAZZO...

SIDE CORE特別展、CCBT初の音楽イベント「極地からの音」などを開催遂に原宿にリニューアルオープン！アートとデジタルテクノロジーの活動拠点 シビック・クリエイティブ・ベース東京［CCBT］オープニングイベント開催中　ーSIDE CORE特別展は1月25日（日）まで ■CCBT初の音楽イベントSound Atlas #1 「極地からの音」では、響き・漏れ・伝わっていく「音」の本質を領域を越えたコラボレーションと重なり合いから探求。 ■オープニングトークでは、アーティスト、研究者、行政、地域プレイヤー、海外の実践者など多様な立場の登壇者が、4つのテーマに沿いながら想像力を通じて都市を捉え直し、共創の可能性を議論。 ■SIDE COREによる特別展「新道路」は1月25日（日）まで引き続き開催中。2025年度アーティスト・フェローによる作品展示やシンポジウムも続々開催。 CCBTクリエイティブ・ディレクター 小川秀明コメント 2022年10月に渋谷で開所した「シビック・クリエイティブ・ベース東京［CCBT］」は、このたび原宿へ移転しました。新たな拠点での活動を、このエリアをフィールドに展開していきます。CCBTが目指すのは、東京に社会実験を起こすことです。ただの実験ではなく、「これからこうあってほしい」という未来を、アーティスト、デザイナー、建築家などさまざまな分野の人々と共創しながら描いていく。そのプロセスに市民も巻き込み、創造のエンジンとなるのが、シビック・クリエイティブ・ベース東京という文化拠点です。 2025年のテーマは「これからのコモンズ」です。東京で人々が集い、つながり、協力する場にとどまらず、テクノロジーを通じて、植物やロボットなど、従来はコミュニケーションが難しかった存在とも関わることができる——新しいタイプのコモンズが次々と生まれようとしています。 ようこそ、未来の実験区・東京へ。 「都市は、想像力を要求する。」それは単なるイマジネーションにとどまらず、クリエーションにつながり、社会に新しい仕掛けをもたらす力にもなります。これからのCCBTの活動をぜひ楽しみにしていてください。 ※12月12日記者発表会での発言から抜粋 リニューアルオープンの幕開けを飾る、豪華トークセッションを開催 リニューアルオープン初週の12月13日（土）・14日（日）にはアーティスト、研究者、建築家、行政関係者など──多様な背景を持つ人々が集い、世界や都市の動向を参照しながら、共創のための足がかりを探るオープニングトークセッションが開催されました。 当日は多様な視点から活発な意見交換が行われ、会場には多くの来場者が集まり、都市や社会の未来について熱心に耳を傾ける姿が見られました。 CCBT初の音楽イベント　Sound Atlas #1 「極地からの音」を開催 「Sound Atlas（サウンド・アトラス）」とは 「音（サウンド）」の座標を問い直すCCBTオリジナル・プロジェクト。目に見えない音の世界を多次元的に捉え、再構成することで、新たな「音の地図」を描くことを目指します。表現における音の可能性を広げると同時に、音を起点として多様な人々をつなぎ、次世代の音のあり方を共に探求します。 原宿のまちなかで「Citizen Manifesto」を展開　来場者が未来の原宿を語り合う オーストリア・リンツ市を拠点とする文化機関「アルスエレクトロニカ（Ars Electronica）」と連携し、体験型インスタレーション「シチズン・マニフェスト（Citizen Manifesto）」をWITH HARAJUKUのエントランスにて展開しました。 本企画は、「Art for Participation（参加のためのアート）」をコンセプトに、来場者同士の対話から生まれたアイデアを、まちを変容させるマニフェストとしてポスター化する参加型の取り組みです。CCBTの2025年度テーマ「これからのコモンズ」と、アルスエレクトロニカの研究開発部門である「フューチャーラボ」が開発した「シチズン・マニフェスト」のコラボレーションとして実施されました。 来場者は、未来の原宿の「コモンズ」についてAIとの対話により自身の願いやアイデアを言語化し、オリジナルのマニフェストとして制作。完成したマニフェストはその場で掲出され、街をより良くするための「一人ひとりの多彩なアイデア」として空間に広がりました。原宿という多様な人々が行き交う場所で、市民一人ひとりが都市の未来に関与する可能性を体感できる機会となりました。 Urban Ink — 街がインクになる 原宿の街を素材にしたワークショップを開催 原宿移転を記念し、12月20日（土）・21日（日）の2日間、都市の風景をインク化するデジタルツール「Urban...

―― 新たな創造が東京を彩る10日間！2026年3月13日開幕 ―― 東京クリエイティブサロン実行委員会は、7年目を迎える国内最大級のクリエイティブの祭典「TOKYO CREATIVE SALON 2026」（以下：TCS 2026）を、2026年3月13日（金）〜22日（日） の10日間にわたり、東京を代表する9エリア（丸の内、日本橋、銀座、赤坂、六本木、渋谷、原宿、新宿、羽田）を中心に開催いたします。入場料は無料。 2026年のテーマは「FUTURE VINTAGE — 過去の記憶を未来へ継ぐ、新たな創造」。 都市に蓄積された文化のレイヤーを読み解き、次代へ残る表現を東京から世界へ発信します。 TOKYO CREATIVE SALON（TCS）とはTOKYO CREATIVE SALON（TCS）は、東京の創造力を世界へ発信することを目的に2020年にスタートした「国内最大級のクリエイティブの祭典」です。 桜の季節に、ファッション・デザイン・アート・テクノロジー・クラフトなど、都市の創造性が集結する“東京発のクリエイティブウィーク”として、多様な表現が街に広がります。 都市全体を舞台にさまざまなクリエイションを展開してきたTCSは、これまでに多くの来場者を迎え、2025年実施時の総来場者数は延べ125万人を突破するなど、国内外から注目を集めてきました。日本の創造力が持つ価値や可能性を、社会や時代と接続し、未来へとひらいていくことをミッションに、TCSは東京の文化価値を高める取り組みを継続してまいります。 TOKYO CREATIVE SALON 2026 開催概要名称：TOKYO CREATIVE SALON 2026（東京クリエイティブサロン2026） 開催期間：2026年3月13日（金）〜22日（日） 開催エリア：丸の内、日本橋、銀座、赤坂、六本木、渋谷、原宿、新宿、羽田 入場料：無料 主催：東京クリエイティブサロン実行委員会 公式HP：https://tokyo-creativesalon.com/  公式Instagram：https://www.instagram.com/tokyocreativesalon/     公式X：https://x.com/tokyo_c_s TOKYO CREATIVE...